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Diane and the shell



Last Updated: 10/6/2009

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Status: Single
City: Catania
Country: IT
Signup Date: 7/3/2005

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Monday, February 23, 2009 

ITALY SPRING TOUR '09

As usual and like the other bands we apreciate the spring to tour our strange country.
This time together our friends Nico,alias Carlo Natoli, (not the Nico you was thinking, just another one!) We will climb up "Lo Stivale"  starting the tour from the deep south of Reggio Calabria and going far to the north till  stop  sharing our smells in the van and  the "on the road" lifestyle in Rovato (Brescia).

* * *
20|mar|2009 CSOA CARTELLA (W/ Nico) REGGIO CALABRIA
21|mar|2009 ROCKIT & PARTYZAN ’’MALEDETTA PRIMAVERA"
                            @ SPAZIO  ZABRISKIE/UNICAL
                            [w/ CAPTAIN QUENTIN, NICO] - COSENZA

26|mar|2009 SLEBEST (W/ Nico) PISTOIA
27|mar|2009 CSOA EX-MATTATOIO (w/ Nico) PERUGIA
28|mar|2009 S.A. BABILONIA (w/ Nico) IMPERIA
02|apr|2009  VERONIKA CLUB (w/ Nico) PARMA
03|apr|2009  ARCI KROEN (w/ Nico) VILLAFRANCA, VERONA
04|apr|2009  CS 28 MAGGIO - ROVATO, BRESCIA (w/ Nico)

and as usual, stay tuned for update!

Come to the shows!!!


*Many thanks to all the people and venues helped us in finding gigs.





p.s. : as usual we get two types of promotional images...

this is the poster that we sell at the shows:



and this is the Alex remake of star trek for web flyers:


*to boldly play where no "minchia faces"© has gone before!*
Wednesday, September 10, 2008 
source : http://www.ilcibicida.com/readarticle.php?article_id=1491

27-08-08: Loro lo negheranno fino alla morte, ma i Diane And The Shell sono tra quelle band che, a Catania, risultano come eredi dirette della tradizione rock della città. Rock, naturalmente indipendente, naturalmente sperimentale, proprio sotto l'esempio degli Uzeda, proprio com'è il movimento musicale catanese. In bacheca, il disco "30.000 Feet Tarantella" (2006), pubblicato per l'americana Australian Cattle God, ha mostrato la perfetta sintesi di cosa sono i Diane oggi: elettricità estrema, dissacrazione, ironia, perdifiato, stratificazione sonora. Ed ha aumentato la curiosità su un gruppo che sa spiazzare scioccando, ma che poi fa sogghignare con la ironia di certe scelte (cliccate sul loro sito web dianeandtheshell.net). Il Cibicida ha intervistato Giuseppe (Peppe) Schillaci, basso frenetico dei Diane And The Shell...

Domanda: Peppe, i Diane And The Shell suonano una musica senza confini di spazio e di tempo. Che ne dici di questo inizio?
Peppe: Grazie! Dico che è un bel modo per dire che la nostra attitudine musicale è indipendente a livello mentale e che viene influenzata da qualsiasi cosa: dalla vita quotidiana, da un libro o da un'esperienza particolare. Insomma, cerchiamo di personalizzare la nostra musica provando a trovare un'originalità. Pensa che molto spesso siamo affascinati dalle musichette dei videogiochi della generazione a 8 e 16 bit... quindi...

Domanda: In tutto questo, Catania vi soddisfa? C'è chi la esalta, c'è chi puntualmente ne critica l'assenza di sale da concerti, locali "fatti" per la musica, infrastrutture...
Peppe: Catania, durante i "nineties", ha cavalcato quell'onda rockettara che si diffondeva in occidente producendo musica, band e tanti concerti. Così c'è chi serba un buon ricordo e pensa che tutto non possa essere stata solo una moda temporanea. Oggi la situazione qui nel catanese è molto più difficile, i posti per suonare non mancano, ma forse chi gestisce i club predilige altri tipi di musiche rispetto al rock indipendente ed alle band più "sperimentali". Credo che il tutto sia forse legato ad un movimento più ampio di perdita di interesse verso il rock ed "i suoi derivati" più strampalati e assurdi (un po' come ci sentiamo noi).

Domanda: Ma rimane una città ancora ricca di personalità rock di un certo spessore, vedi gli Uzeda. So che frequenti spesso il negozio di dischi di Agostino Tilotta e Giovanna Cacciola...
Peppe: Senza gli Uzeda non penso avrei scoperto certi tipi di musiche. Da parte loro sono stati tanti gli sforzi sia per aprire un negozio di dischi dove puoi beccare cose altrimenti introvabili, sia per l'impegno nell'organizzazione di concerti stupendi: Fugazi, Make up, Unwound, Shellac, solo per citarne qualcuno. Andare da Indigena non è solo andare in un negozio di dischi. Ago e Giovanna sono sempre lì assieme agli album ed agli strumenti che vendono. La loro esperienza è stata fondamentale per la Catania dell'indipendente. Tu che sei catanese come me, lo puoi confermare.

Domanda: Senti, parliamo di "30.000 Feet Tarantella" uscito nel 2006. Com'è nato quell'album?
Peppe: Il disco è nato dalla voglia di sperimentazione accumulata negli anni. Suoniamo insieme dal '97, ma nel 2005 ci siamo ritrovati con un nucleo di pezzi in cui credevamo davvero. Pezzi creati in sala prove in piena allegria, influenzati dai nostri gusti e un po' anche dal Barnetti (imitazione economica del Martini) che compravamo nel market accanto la sala. Da qui, dopo una lunga gestazione, abbiamo riversato il materiale su bobina e poi confezionato il tutto su un dischetto argentato che ha avuto la fortuna di uscire per Australian Cattle God Records, giovane etichetta di Austin che ha deciso di pubblicare "30.000 Feet Tarantella" nel 2006.

Domanda: C'è una caratteristica che segna "30.000 Feet Tarantella" fra le altre: l'aggiunta di strati elettrici su strati. Sono addizioni strumentali e poi sottrazioni. Un saliscendi che un po' sa di post rock (i famosi alti e bassi dei Mogwai), ma che spesso viene definito math rock...
Peppe: Sicuramente nell'ambito del post rock c'è più spazio per certe sperimentazioni, poi quando fai i conti con dei brani strumentali ti impegni per evitare le cose più banali. Noi, per quanto possibile, cerchiamo di sbalordire un po' l'ascoltatore con cambi repentini e stratificazioni sonore sempre più corpose. I Mogwai, li eviterei. Se proprio ti devo dire chi ci piace non posso non fare nomi come The Redneck Manifesto (prodotti da Australian Cattle God negli U.S.A.), Don Caballero e Battles. C'è qualche brano forse un po' più riflessivo nel disco che qualcuno potrebbe dire "più post", ma non c'abbiamo problemi di etichette o altro, facciamo e suoniamo quello che ci sentiamo sul momento, se il risultato piace a tutti e quattro, ecco che è nato un pezzo, e poi si parte per farne un altro.

Domanda: Parliamo dei live... voci narrano che avete in programma un tour in Irlanda...
Peppe: Dopo vari tour italici e l'esperienza americana, questa volta è il turno dell'Irlanda. A ottobre staremo una settimana in giro con i Jezery, una band di Cork che abbiamo conosciuto tramite uno dei suoi componenti. Jimmy ci ha scoperto grazie all'etichetta ed alla connessione con i The Redneck Manifesto. Ci ha scritto dicendo che la musica gli piaceva e, chiacchierando, è uscita fuori l'idea di farci un tour assieme in Irlanda. Speriamo di ricambiare il favore e fargli fare un giretto qua in Italia la prossima primavera, sarebbe bello riuscire anche a fare una data a Catania con loro... chissà...

Domanda: E invece che mi dici del materiale nuovo, quando arriverà il successore di "Tarantella"?
Peppe: Ci stiamo lavorando. Sai, credo che come tutte le band alle prese con un nuovo lavoro, vogliamo dare e fare di più rispetto a "30.000 Feet Tarantella", e da questo punto di vista l'elaborazione dei nuovi brani ci sta portando via abbastanza tempo anche perchè siamo molto pignoli e cerchiamo di fare meglio. Come dice un mio caro amico: "bisogna andare oltre quello che già abbiamo fatto". Siamo più o meno a metà dell'opera, nel frattempo aggiungo che nel creare i pezzi nuovi ci stiamo divertendo un mondo. L'ironia è fondamentale nella nostra musica, soprattutto come "attitudine" umana.

Domanda: Pubblicherete sempre per la ACG?
Peppe: Guarda, se all'ACG interessa il nostro nuovo materiale non credo ci sarebbero problemi nel mollargli il master... è una etichetta piccola ma con tanta voglia di fare, l'unico neo è che non è distribuita ufficialmente in Europa, quindi qui nel vecchio continente la promozione è affidata a noi stessi. Comunque il disco lo puoi trovare su Ebay e su Amazon, quindi non è un grosso ostacolo.

Domanda: Da indipendente, che opinione hai sulla deriva del mercato discografico?
Peppe: Io sono per l'acquisto oculato, cioè se scarichi un disco di Madonna stai tranquillo che non ci perde niente, quando invece scarichi un disco di una band veramente indipendente, beh, la differenza c'è. Io compro dischi prevalentemente durante i live, so che cosa vuol dire vendere un cd o una t-shirt dopo un concerto (panini, birra, copertura spese varie e via dicendo), quindi supportare un certo tipo di musica secondo me garantisce ottimismo e fiducia alle piccole band che cercano di portare avanti le loro idee aldilà di logiche commerciali e fronzoli da rockstar.

Domanda: Ultima domanda di rito: se ti dico "Cibicida" cosa ti viene in mente?
Peppe: Un enzima antipatico che cerca di guastarmi il pranzo, ed il vostro intento è quello di sottrarre gli altrui pasti!

* Foto d'archivio

A cura di Riccardo Marra


Tuesday, August 19, 2008 
We are proud to announce that we are currently work to tour Ireland in October '08  together our new friends Jezery, a cool band from Cork, Ireland.

Here the dates:
16 | Oct | 2008 | LIMERICK | TBA
17 | Oct | 2008 | KILLARNEY | COURTNEY'S BAR
18 | Oct | 2008 | DUBLIN | LOWER DECK
19 | Oct | 2008 | BELFAST | THE PAVILLION
21 | Oct | 2008 | CORK | THE WHISKY


Stay tuned for update!

Saturday, March 22, 2008 
We are currently working to tour Italy in April :
from friday  18 to sunday 27.
These the upcoming shows:


18 apr 2008    Epicentro  (w/ Dilatazione) - Paternò (CT)
19 apr 2008    Iroko Content (w/Settlefish) - Salerno
20 apr 2008    Spazio O.F.F. - Trani (BA)
21 apr 2008    Sinister Noise Club - Roma
23 apr 2008    La Rama - Ancona
24 apr 2008    Circolo Universitario - Urbino
25 apr 2008    Cantina Mediterraneo - Frosinone
26 apr 2008    Gratis Club (w/ Dadamatto) - Senigallia (AN)
27 apr 2008    Gabba Gabba - Taranto


stay tuned for further info!



***www.myspace.com/dianeandtheshell***
          ***www.dianeandtheshell.net***
Friday, February 22, 2008 
22/02/2008 at 21.00 Radio interview on Radio Gemini.
Listen to it through website : www.radiogemini.it
or in FM : 103.10 Mhz (Provincie di Agrigento,Caltanissetta,Palermo).

Thursday, February 21, 2008 
Press Release "30.000 Feet Tarantella" (u.s.a/u.k./italy/germany)


AllMusic.com
Spiky semi-experimental post-rock from Italy, the debut full-length by Diane and the Shell mixes spoken word passages and bits of airport-related found sound into an angular guitar-based aesthetic. Although some quieter passages can be found, like the antiphonal piano and guitar interplay in the last of three tracks named only with a half-dozen or so backslash strokes and the genuinely pretty violin solos in "Suite for Bancomat," the majority of the album consists of math rocky guitar riffs laid over Tortoise-like drums. Unfortunately, those quieter passages are the most consistently interesting part of 30.000 Feet Tarantella; most of the rest of the album sounds like the work of a bunch of Gastr del Sol fans with a paucity of original ideas, until the Sonic Youth -aping "Scandinavian Landing" attempts to end the album with a bit of apocalyptic noise. There are interesting ideas at work on 30.000 Feet Tarantella, just not quite enough of them.
Stewart Mason

Rockit (Italy)
Che poi, ad un certo punto, ti stanchi del solito panorama che ti si presenta davanti agli occhi. Dei quattro gatti che parlano, sparlano e arricciano il pelo alla sagra delle indipendenze nostrane. Di un termine – indie – che viene affibbiato a chiunque, dai Red Worms' Farm a Pupo, col tipico atteggiamento da faccia di bronzo che nel Belpaese ormai è arte prima ancora che abitudine.
E te ne vai. Decidi di mettere un oceano tra te e certe decadenze che tagliano le gambe e ammazzano i sogni prima che sorga la luce del sole. Destinazione Austin, Texas. Da Catania. Diane And The Shell. Un lavoro, "The Red Ep", che peccava d'inesperienza (urgenza?). Post rock rachitico. Lontano dall'epica che era lecito attendersi. Tre anni dopo, la band si rimette in moto. In panchina un allenatore tosto e vincente come Agostino Tilotta, che basta pronunciare la parola Uzeda per capire con chi abbiamo a che fare. E la formazione prende vigore, irrobustisce le trame e rinforza le armonie. Giocare di forza ma con la testa sulle spalle. Meno post – che pure non manca – più math. Un po' Rumah Sakit (per certe sfuriate dannatamente noise e stupendamente melodiche), molto Tortoise (per i fraseggi chitarristici che declinano il jazz al tempo dell'avanguardia), 100% Diane And The Shell.
"30.000 Feet Tarantella" ridefinisce il suono della band catanese, ne svela gli obiettivi e ne concretizza le ambizioni. Struggente quando i pianoforti decorano i brani con la stessa delicatezza della neve che sbianca malinconica il nostro sguardo d'inverno ("Suite For Bancomat"). Ossessivo – ma non ossessionante – quando disegna riff che a Chicago se li ascoltassero farebbero la ola ("India Tango"). Credibile perfino quando accompagna sull'altare la tarantella per celebrarne il matrimonio col post rock (il pezzo che dà il titolo all'album).
Diane And The Shell, quindi. Cervellotici quanto basta per soddisfare coloro che alla musica chiedono dissonanze e intransigenza. Emotivi quanto basta per sorprendere quelli che pensano che il genere ormai non ha più nulla da dire. Melodici quanto basta per attirare qualche neofita che magari bazzica altre zone sonore. A conti fatti, quasi un primascelta.
Manfredi Lamartina

Smother Magazine
Italy's Diane and the Shell turn their amps up to eleven and let them scream and wail. Loud aggressive and yet somehow subdued, Diane and the Shell is far-reaching and reminds me of something that Steve Albini would love to get his hands on and wreck into a garage rock nightmare. Angular and frenetic guitarwork is laid out over rich harmonies and inspiring arrangements with precision kept well in mind. Atmospheric progressive instrumental rock that is industrial in size and scope but more muted than you might imagine.
J-Sin

Redefine Mag
Diane And The Shell is a math rock band from Italy, and 30,000 Feet Tarantella, their release on Australian Cattle God Records, is, in some ways, slightly conceptual. The title, cover artwork, and interludes between songs all revolve around airports and airplanes. The interludes are filled with ambient noise and strange voice overs saying "I'm leaving tomorrow" and other inane crap. Probably the only likeable part about the interludes is that they're named "..............". What this means, I'm not too sure, but I do know that whether you like this release is essentially dependent on whether you are into vocally-devoid math rock or hate it (not that it's good to limit yourself by genre).
Those that hate it will probably find the music repetitive and ultra boring. Those who like it will find even the monotony interesting. Every track start off similarly, but all seem to progress and build up nicely and in different directions (although the band is not at all "progressive"). At times, the sharply played notes in Diane And The Shell's songs seem almost inspired by Nintendo games and midi music, particularly in track 4, "Instruments? Set As Required!" One big question that is raised in my mind is whether the sequencing of the album was intentional, to fit a concept, or intentional, to match with what they felt sounded best. If it is in fact a concept album, it makes sense that the band made the initial songs more hectic and essentially calmed the album down with the last two. And, as I'm studying this sequencing, I can see why 30,000 Feet Tarantella needed interludes. Without them, the listener would be tired by the sixth track (coincidentally, the title track). The first series of songs are rather repetitive, and it is not until the 10th track, "Suite For Bancomat," that the listener can finally hear some more diversity in the band's music, greatly aided by the newfound change of tempo. All in all, despite the poor sequencing, this is a good band and 30,000 Feet Tarantella is a good release that you will probably instantly love or despise. Look forward to newer releases by this band, as they're probably just going to improve.
Vivian Hua

Delusions of Adequacy
Math rock poses a unique dilemma in music appreciation. On the one hand, it's easy to enjoy because of the awesome instrumental musicianship involved. Guitars weave in and out of one another, bass notes hop from high to low, and drums deftly maneuver the time signatures many avoid as too complicated and too busy. On the other hand, math bands can have trouble injecting the emotion that others release through lyrics, vocals, and simple power chords. Whatever can a math rock nerd do to balance on this swinging tightrope?
Diane and the Shell have trouble crossing this divide. The musicianship is all there, for sure. The band's tight noodling lands easily on the ears. But the problem lies in connecting with listeners in the emotional department. To some degree, 30.000 feet tarantella accomplishes a tenuous connection through random spoken word musings (courtesy of guest Sacha Tilotta) and segues songs using airport sounds such as planes taking off, concourse announcements, and human clatter, which reflects the album art. If Diane and the Shell intended these sounds to represent the fact that we're all together but yet still alone, the effect is a bit thin.
This four piece do the math rock thing pretty well, but it's been done plenty of times before. The beginning and middle of 30.000 feet tarantella rings unremarkable, but the last two songs showcase a band that could to heading to higher ground. "Suite for bancomat" uses second guest Giovanni Fiderio's violin to heighten languid notes' heart-tugging tones. And "Scandinavian landing"'s ominous opening chords threaten to morph into something strangely metal. Overall, however, Diane and the Shell come up a bit short. 30.000 feet tarantella is definitely not bad, though, and with a bit of genre stretching, this math rock band may be able to transcend the math rock boundaries to something more idiosyncratic.
Mark Karges

Popmatters
When you have an album where three of your songs are called "............" (I hate finding that line on the keyboard), then you know that all normality has been lost. But that's not such a horrid thing. This band from Catania, Italy, sound like a cross between the Cure, Coldplay, and Godspeed You Black Emperor! on the jazzy rocker "Last Call", which has great string accents, but an even better, deeper groove. Meanwhile, "India Tango" is another darkhorse, but a surprisingly good number that gallops along across the sonic plains thanks to some great drumming by Alessandro Munzone. The group seems to know what works in terms of finding a hook, with "Instruments? Set as Required" resembling an urbane cover version of a cult Primus hit. The most challenging or adventurous piece is the eighth track, which weaves some pretty arrangements throughout. Thoughtful at times, the band nails some melancholic gems, especially with the haunting, reflective "Suite for Bancomat", which brings Sigur Ros or Under Byen to mind. The lone disappointment is how tedious "Scandinavian Landing" is, taking nearly three minutes before hitting any sort of paydirt.
Jason MacNeil

Sentinel Tribune
It's fitting that the Italian quartet, Diane and the Shell, decided to make their first touring visit to the United States on the heels of the release of their first full-length album, "30.000 Feet Tarantella." Everything about this release invites the theme of intercontinental flight. Whether that flight is in conventional air transportation as the jumbo jet on the cover of the liner notes suggests, or more of an internal, meditative break from gravity doesn't really matter. What does matter is that this band finds a space to place their unique instrumentation, without lyrics, that manages to captivate the listener throughout the 11 tracks. Their music floats on a cusp of air, dips below the cloud line as musical modes change emotions and timing breaks form, and then sends you surging back into the stratosphere once more with melodic lines and dancing rhythms. Confused? Just listen to a description of their sound from a recent press release. The key work here is organic. This is nothing new in the world of musicology. Think of old-time music and Appalachia, Jazz and New Orleans...far be it that this post-modern music can spring from the ground in the age of overdub and electronic manipulation, but this may be close.Take for instance the track "Suite for bancomat," it opens with lilting melodic lines from the keyboard, under-toned by the slight shimmer of the high-hat cymbal and the guitar and bass accompaniment. Then a faint, slow-bowing violin breaks the meditative, trance of the band with slightly screeching, but un-daunting, finger board work.
The sound never pushes the listener to accept what they are playing, but instead evokes a mood and space for the sound to slowly grow out of, all the while inviting the listener in. Perhaps the reason to see Diane and the Shell Thursday night at Howard's Club H is simply because you might never get to hear and see a band like this again. There is certain spontaneity and drive to the band that is different and deserves a serious listen regardless of what your musical tastes are.
Cole Christensen

Tastyfanzine (U.K.)
A truly cosmopolitan offering in almost every respect. Offered up by the magnificently named, Austin-based Australian Cattle God label, Dian & the Shell are four like minded musicians based in Catania, Italy. They are fixated with air travel, and '30,000 Feet Tarantella' is laced with aviation references, right down to several of the tracks being named simply ............, referring perhaps to the convention of airport departure boards showing this symbol when a flight clears.
All this attention to detail (some may say geekiness) is reinforced in the precise nature of the music. Very geometric and technical rock with regular interludes of tannoy announcements, aircraft noise and ambient weather. At their best and most fluent, Diane & the Shell spill out riffs with all the fluidity of The Dragon Rapide, Slint and Tortoise, the title track being an example of this, lurching emphatically to it's fairground style conclusion. 'Suite for Bancomat' is a lulling, tender track yet interrupted with a piercingly high string sound that is quite grating. All this builds up to the mammoth 'Scandinavian Landing' which builds up through glockenspiel, sparse keys and very ragged guitars quite low in the mix. Some rumbling bass is thrown in as the piano gets more frenetic just before the track stops abruptly around the 7 and a half minute mark. have these chaps had a bad trip to Stockholm perhaps? Maybe, but this is definitely their most angular track on this album.
There's plenty of interest to be had in this record and the attention to detail is highly impressive. However, I did find it very hard to warm to the music at all - I've pretty much been playing the CD on and off for more than a week (longer than we have time to give a lot of tracks at tasty) and was still left feeling a little short changed and expecting to suddenly 'get it'. I haven't yet but maybe it is just another listen round the corner.
SB

Rocknworld
Music for your head, not your feet. Diane and the Shell (it's actually four guys and no one's called Diane) play instrumental soundscapes that are unlike other such music in that it's not simply background music. Mix Primus with early Genesis and that's sorta what we have hear, although it's even a bit removed from that comparison.
This Italian quartet mixes glockenspiel and assorted samples along with the standard guitar/bass/drums on this, their debut record. The material runs from tranquil to the more adventurous and is sprinkled with airport sounds. This is interesting stuff that keeps your attention more than other instrumental music and makes you wonder what they're capable of. In the meantime, this is perfect music to decompress on the way home from work.
Morley Seaver

Absolutepunk
If you are an angular music fanatic like I am, 30,000 Feet Tarantella is the sort of instrumental release you have been waiting for. 30,000 Feet Tarantella is an album that shows a fascination for flight, and in addition to sparingly used spoken word pieces, airport sounds are cleverly scattered throughout the albums eleven songs. Although angular math-rock riffs and free form drumming dominate most of the album, there are a few instances where piano and glockenspiel are used to create a truly enthralling instrumental release that seemed to be unfortunately overlooked in 2006. This is a must listen for any fan of angular music and if tracks like "Suite for Bancomat" are any indication, Diane And The Shell will not be overlooked for much longer.
Rich Duncan

Culturebunker
The Italians who comprise Diane and the Shell have clearly switched between early Yes albums, Captain Beefheart and bong hits in the Fiat on the way to the studio while recording "30,000 feet tarantella." The interstitial airport concourse recordings that separate this thirty six minute noodle fest aim for a lofty feel, but they fall flat, with spoken lines like, "soldiers, tired, on their faces, think about tomorrow, if there will be a tomorrow." It takes them until the title track (track 9!) before they start to build to something more than endless repetitive guitar riffs. By track 10, "Suite for bancomat," they are finally onto something, bringing in some welcome piano and strings to break away from their loopy habits. "Scandinavian landing," the final track, is equally intriguing, adding glockenspiel to the layers of Beefheart guitar. The question is, why does it take them so long to deliver something interesting?
Nate Fitz

The Odissey
I admire Australian Cattle God for their wide-ranging tastes. The label doesn't get too stuck on one type of thing. Unfortunately, my tastes are a little more narrow than the cattle gods. 30,000 Feet Tarantella is largely instrumental, technical, with abstract, twisting guitar riffs that weave around a repetitive drum beat. The songs get a bit more frantic at times, but there's always the weird, repetitive indie rock guitars as the foundation. It reminds me of a much more structured, technical version of Sonic Youth's Made In U.S.A. soundtrack. It's not bad, it's just that Diane and the Shell is the kind of band I would have tried harder to appreciate about 10 years ago. By now I've sorted out the types of sounds that I like, and the sounds that I don't like quite as much. If you dig indie rock, and you like it a little more challenging and atmospheric, give it a try.

Maelstrom
Let's add another notch to the old Australian Cattle God bedpost with the debut full length from Italy's Diane and the Shell. They offer up yet another bout of instrumental post rock for your consumption and their approach is best described as "Slinty;" it'd be a fair bet that these guys have worn out multiple copies of Spiderland and would have no reservations copping to it. They've got the method down pat and accompany the rhythmic angularity and slinky guitar projections with a muted coarseness that calls to mind Laddio Bolocko at their least abrasive.
They're good at it too. Maybe a bit too good. For the most part they come across as detached and clinical; one gets the impression that there isn't much passion lying beneath 30,000 Feet Tarantella's surface, rendering most of the tracks a somewhat hollow exercise in instrumental dexterity. The two- and three-minute lengths of a good chunk of them are a detriment, truncating what otherwise might have been enveloping sonic travelogues.
And, thankfully, they create those wished-for journeys on the handful of tracks that deign to run past the five-minute mark, stretching out, sniffing around previously ignored nooks and crannies, adding shadings previously bypassed. The simple inclusion of piano on the third of three songs denoted only by backward slashes — .............. — adds wistfulness to its martial drum beats and clipped guitar lines. More piano and keening violin lend understated weight to "Suite for Bancomat," recalling Mogwai at their most downtrodden and weary.
Diane and the Shell stitch it all together and create something truly special with closer "Scandinavian Landing." Drifting and vaporous, caught in eddying swirls of piano while the guitar rides on thermals in the background and bells persist and veer somewhere between simple patterns and awkward meter; it's like watching a storm from the relative safety of a large picture window, thousands of raindrops sacrificing themselves against the glass in a complex dance. Near the end, it rises out of that languidness as rumbling bass and a repetitive drum loop emerge, driving towards an abrupt conclusion that's direct counterpoint to the song's gradual build. It's a definite step in the right direction. Let's hope Diane and the Shell follow that pathway. (6/10)
Joshua

The Silent Ballet
30,000 Feet Tarantella, the debut album from Italian quartet Diane and the Shell, displays a technical proficiency and openness that far surpasses this freshman release. Building upon the works of math rock and free jazz founders, DatS meanders with skittering drums and angular guitar riffs, even using piano and electronic samples to heighten the overall experience. Think Don Cab jamming with Tortoise. This hybrid conjures up a sound not unlike that of Dilatazione, though 30,000 allows its rough exterior to control the movement of the band.
The 11 track album is rather brief, elapsing only 36 minutes in total, and most of the tracks are concise themselves. This is where Diane and the Shell is at its best ("India Tango," "30,000 Feet Tarantella," "10,000 Feet Tarantella"), adopting a "get in, get it, get out" philosophy that leaves no time to second guess the band or grow tired of its somewhat structureless sound. The longer tracks run into a problem of justifying the larger space occupied, and often these tracks witness the addition of more layers and sounds. However, these additions are done without a modification of the band's overall approach, and so they are mere distractions to the now tiring sounds that drag on longer than they should. Specifically, the two closing tracks wear themselves (and the listener) out, as the quartet ends the album clumsily.
Overall, Diane and the Shell have succeeded at creating an sound that stands out in the crowd. Now the band must figure out how to incorporate that into a full album, where song writing and cohesion becomes a problem, as we've witnessed on 30,000. By harnessing two completely different genres, Diane and the Shell have the tools to make this work, some inspiration may be required.
Jordan Volz

Losing Today
Altro esempio di fuga di 'cervelli': dalla Sicilia al Texas. Come i colleghi e amici Suzanne'Silver (recensione), questo quartetto catanese ha trovato terra fertile oltre l'oceano in una picola etichetta di Austin, TX per seminare il loro sound: un post-rock classico di deriva Uzediana (tipico delle band sicule che orbitano intorno ai coniugi Tilotta), ricco di riferimenti al math e post-rock degli anni d'oro, la scena di Chicago e Luisville per intenderci. Undici i pezzi in tutto, prepotenti, caparbi e cocciuti dall'inizio alla fine. Il math, rinverdito ultimamente dall'avvento dei Battles (con la loro traduzione in termini elettronici e post-moderni... anzi ancora oltre), si forgia nei labirintici intrighi di chitarre e basso, con sezione ritmica schizofrenica. La loro è una versione pienamente strumentale, fregiata da qualche campionamento di rumori aeroportuali. '10.000 Feet Tarantella' e la rivisitazione '30.000 Feet Tarantella' (una più sghemba, l'altra più incisiva), sono i pezzi portanti del disco: tarantella nel senso di tradizione a cui si rifanno (non certo di musica popolare), l'altitudine a simboleggiare il tentativo di elevarsi, spiccare il volo e andare oltre la stessa.
Cambio di registro in 'Suite for Bancomat' o 'Scandinavian Landing', dove pianoforte e violino smussano i contorni netti dei riff.
Dopo un EP (recensione) e rodati da un lungo tour americano durante lo scorso autunno, nel loro debutto Diane and the Shell assorbono e riemettono le lunghezze d'onda che riescono ad estrarre della musica con cui sono cresciuti.
Andrea Firrincielli

Sands-Zine
Quartetto catanese che dopo la pubblicazione del fortunato "Red EP", sposta le coordinate di rotta e punta il radar verso label straniere giungendo alla texana Australian Cattle God, incastrandosi con dignità tra bands come the Redneck Manifesto, Attack Formation, Lebanon etc.
Da qui il volo verso gli States (autunno del 2006) per promuovere "30.000 Feet Tarantella" in un tour di circa due settimane, toccando Chicago, Austin, New York etc.
In questo nuovo CD, attraverso uno schema ben definito, si alternano brani strumentali, rumori, voci narranti ed echi di automatismi che appartengono al mondo dell'aeroporto e al viaggio.
I quattro Diane And The Shell riprendono, selezionando e scartando, tutto un armamentario sonoro di casa Indigena: Uzeda, Three Second Kiss, Mashrooms, Theremin etc, (tra l'altro la produzione artistica del disco è affidata alle mani esperte dei Tilotta, padre e figlio). Ne è uscito un lavoro certosino fatto di intrecci chitarristici iper circolari, ritmiche ossessive dal forte richiamo ad un sound 'math' statunitense, ma qui con grande freschezza e senso dell'umorismo (mi sembra anche di scorgere qua e là particelle di melodie della tradizone popolare del sud, sbaglio?), del resto già presente nel titolo e nell'impaginazione grafica minimale e divertente.
Di certo, ascoltando questo disco non posso non citare alcuni caposaldi del math rock di fine anni '90 come Paul Newman, Don Caballero o i grandi Pele, o ancora Turing Machine, poiché a tratti sembra di assistere a un loro ritorno in scena.
Dei pezzi proposti, preferisco quelli con strutture più nervose e frenetiche, come la splendida Last Call che nella parte iniziale mi ricorda molto una certa cadenza 'siculo-morriconiana', oppure Instruments? Set as required! coi suoi cambi repentini di ritmi sempre nuovi e sorprendenti e fraseggi chitarristici con qualche eco d'oriente; in alcuni casi invece, l'uso del piano e del violino su tempi più rilassati, anche se ben congeniato: Suite for bancomat a mio parere rischia di standardizzare un genere che ha bisogno di nuova linfa per non cadere nelle trappole 'mogweiane' e affini.
Quale sarà la prossima pista di atterraggio?
Alez Frassanito

Ox-Fanzine / Ausgabe 70
PENDIKEL haben einmal einen Song namens "Aeroflot" über Flüge mit der entsprechenden Fluglinie gemacht, kein Wunder, dass der Song ebenso turbulent und aufregend war wie angeblich Flüge mit dem russischen Unternehmer. Die Italiener DIANE AND THE SHELL haben nach einer EP nun ganzes instrumentales Konzeptalbum übers Fliegen aufgenommen, bei dem Gefühle wie Euphorie, Angst und Hoffnung vermittelt werden sollen. Geflogen wird ohne Zwischenlandung direkt von Italien nach Chicago, die einzelnen, streng durchstrukturierten Songs klingen dabei sehr nach TORTOISE, SLINT und DON CABALLERO. DIANE AND THE SHELL vergessen aber bei aller technischen Präzision und Versiertheit (und bestimmt auch Spielfreude der Musiker) leider die mitreisenden Zuhörer, die etwas irritiert und mehr noch gelangweilt auf diesen langen Flug mitgenommen werden, der die nötige Abwechslung leider vermissen lässt. Der große blaue Atlantik und der ebenso tiefblaue Himmel zieren auch das Cover, und nachdem man eine Weile diesen Ausblick genossen hat, kann man sich getrost zurücklehnen und wegdösen, denn auch die Landung verläuft sanft und mittelmäßig. (36:22) (5)
Chris Wilpert

Peacedogman.com

This instrumental 4-piece sounds as if there are three guitarists and a drummer. It's anybody's guess with these liner notes - 4 names listed without instrument credits. On the track entitled "Instruments? Set As Required" there appears to be a bass guitar somewhere in the mix as well. Or is it one of those baritone guitars THE CURE uses? Anyways, the six stringers bounce, noodle, and arpeggiate all the while eschewing the use of effects (not even distortion), barre chords or solos. DIANE AND THE SHELL appear to be mining similar sonic aesthetic territory as GASTER DEL SOL or THE REDNECK UNDERGROUND at least as far as the guitars are concerned.About 8 compositions in, a piano enters the mix as the bass becomes more prominent. For the next piece, which is the title track, a violin is added. The last third of "30,000 Feet Tarantella" almost sounds like a different band with the piano and violin making quite an impact. The drums all but disappear and are replaced by bells for the final track "Scandinavian Landing". Six minutes in they come back for a couple minutes of crescendo action. Good stuff going on here. Not quite anything I haven't heard before but this band is appealing nonetheless. (RATING 3/5)
Herring

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Press Release "The Red EP" (italy/canada):


INDIEVILLE
"...a remarkably enjoyable - and predominantly instrumental - album."
"Diane and the Shell work with a nice array of instruments - bass, drums, organ, glockenspiel, guitar, and occasional vocals - to create gradual, melodic instrumental soundscapes."
"...Live, these compositions would be amazing..."
Matt Shimmer

LOSING TODAY
(brano incluso nella compilation Losing Today 03)
"Un unico flusso di note e suoni..."
"...I paesaggi scandinavi evocati dal titolo della prima traccia (Different Shapes Of Scandinavian Landscape) si snodano poeticamente lungo tutti i trenta minuti del "Red EP", sempre piu' intimisti, freddi e claustrofobici"
Valentina Catalucci

FREAKOUT
"...Il paesaggio scandinavo percepito dagli occhi (o dall'immaginazione) di tre ragazzi catanesi va descritto con ipnotico tintillio di glockenspiel e arpeggi delicati che a poco a poco diventano riff nervosi, ridotti all'osso, pronti ad infrangersi negli incastri ritmici che diventano piu' corposi con lo scorrere dei secondi..."
Daniele Lama

COMUNICAZIONE INTERNA
"Colpisce l'iniziale e siderale "Different shapes of scandinavian landscape", e sorprende la delicatezza del glocken che cede pian piano il passo ad un outro caotico e frastagliato..."
"...Davvero un buon biglietto da visita questo "the Red EP", per Diane and the Shell, un terzetto che merita attenzione..."
Nazario Graziani

ALTERNATIZINE
"...Il suono dei Diane and the shell incanta fin dalle prime note del loro primo lavoro ufficiale, "The red ep", che mescola sonorita' post-rock ad una spiccata vena psichedelico-melodica..."
"...The red ep pur non distaccandosi affatto dai cliche' del genere, pur non aggiungendo nulla di nuovo, e' un lavoro di eccellente qualita', coerente, e piacevole...mezz'ora piena di buona musica..."
Stefano Bennardi

ROCKIT
"i Diane and the Shell hanno dalla loro un valida impronta estetica materiata da un suono scarnificato, defilato, intimista, essenziale..."
"...tutt'uno con la preziosa capacita' di offrire panorami sonori di schiacciante emotivita'..."

Alessandro Bonanni


RUMORE
"The Red EP (EdWood) e' l'esordio dei post rocker catanesi Diane and the shell: pochissimi elementi che suonano pochissimo, basso chitarra batteria..."
"...Karate ai minimi termini..."
Gianluca Runza

ROCKON
"...Il suono e' scarno e pulito; gli strumenti costruiscono un edificio sonoro perfettamente squadrato all'esterno ma complesso e spigoloso all'interno che rimanda appunto a paesaggi freddi, ovattati..."
"...nel suono del gruppo non ci sono effetti speciali, rumori particolarmente intrusivi..."
"...Esordio nettamente positivo; forse il genere proposto non e' molto facile ma non e' banalita' cio' di cui abbiamo bisogno..."

Marco Rahimpour


RICREAZIONE
"...Diane e' cresciuta silenziosamente (la band suona dal 1997), creando un suono tutto particolare e interessante, minimale, sintetico. Accordi semplici e ripetitivi, ritmi soffici e accelerazioni in crescendo..."
"...Un inizio che promette bene, senza troppi entusiasmi ma con la coscienza dei propri mezzi, dal vivo reggono bene il palco, sara' interessante vederli in tour..."
Kronic - Fabio Cagnetti
"armonie strumentali dirette, deliziosamente intrecciate..."
"ritmiche elementari ma d..impatto e arricchite dall..uso del glockenspiel..."
"...in alcuni pezzi una componente vocale che raggiunge lo scopo di rompere seduttivamente la monotonia delle trame."
Rocco Rossitto

LA SCENA
"Figli di sonorita' che spaziano dal post rock all'indie rock americano (Mogwai,June of 44,Tortoise...), i Diane and The Shell riescono a sintetizzare nel The Red Ep aspetti interessanti del loro background musicale con un'insolita coerenza e linearita'."
"...nell'attesa del prossimo lavoro, sono certa che sia un bene vederli dal vivo per potersi immergere, in rigoroso silenzio, nelle malinconiche atmosfere di cui ci renderanno protagonisti."
Cristina Fontanarosa

KATHODIK
"Diane And The Shell dipinge tele sonore di struggente cupezza e mestizia senza mai tediare chi le guarda. Ipocondria dentro un viaggio intimo in terre gelide, cristallizzate"
"A buon ragione possiamo parlare di post rock, senza dubbio di buona fattura
che promette di regalarci interessanti evoluzioni."
Andrea Contempo

MUSIC CLUB
"una sorta di acquerello che si realizza nella nostra mente e rivela poco a poco, l'algido orizzonte di una distesa di neve. Un quadro che si fa sempre piu' vivo e si completa con aspri, elettrici colpi di chitarra."
"...sonorita' decisamente invernali, intimiste, in cui la voce non e' mai pre-dominante, ma sembra piuttosto sottolineare e definire le direzioni di un contesto etereo e quasi onirico."
Manuele Bua
Saturday, February 09, 2008 

Current mood:  sad
We are really sorry and sad to announce that for family reasons, we will not be able to tour in U.S.A. this March.
Saturday, December 01, 2007 

Current mood:  chipper
Diane and the shell will play at the South by Southwest (SXSW) '08, the annual american indie festival, based in Austin, TX.
It will happen during a U.S.A. wide tour in March '08 with the super cool band Lozen (from Tacoma, WA).
Stay tuned for updates!
Wednesday, April 11, 2007 
We are working together the Hoovers for  a short tour in Italy.
these are the upcoming shows:
(always in update! - stay tuned!)

*Diane and the shell on tour* :

4.21.07     MESSINA - Cinquequarti w/ Hoovers
4.22.07     SALERNO - Mumble Rumble w/Hoovers
4.23.07     ROMA - 360 Gradi w/Hoovers
4.24.07     TORINO - El Barrio w/ Hoovers
4.26.07     GENOVA - Buridda w/ Hoovers - Laundrette - Cut of Mica
4.27.07     IMPERIA - Babilonia w/ Hoovers
4.28.07     FIRENZE - Next.Emerson w/Hoovers - Cibo
4.29.07     TARANTO - Villanova w/Hoovers


check our website and/or our myspace for further info.

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dianeandtheshell.net
myspace.com/dianeandtheshell

Tuesday, June 13, 2006 
*winter '06/07*
The tour was fantastic. Hard sometimes but awesome!
Special thanks to Australian Cattle God that make the tour possible and to everyone that supported us.
Click here to see The American Tour Photo Gallery
&
here to listen to our audio samples (imeem.com)

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*Summer '06*

We are glad to announce that the american label Australian Cattle God Records has signed Diane and the shell and will be releasing 30.000 feet tarantella, (recorded by Sacha Tilotta with the artistic production of Agostino Tilotta). The release of the album will be supported by a tour in the U.S.A. that will start at the middle of October '06.