La avevamo lasciata nel 2006 con “Un Caso Isolato”. Molti cambiamenti hanno caratterizzato la figura di Bre Beskyt Dyrene in questi anni, cambiamenti che hanno influenzato la crescita musicale degli Aquefrigide. La Razza costituisce il suo ritorno sulla scena, un album dal sound più maturo e deciso.

Chi ha conosciuto Bre con il suo precedente lavoro saprà che i testi sono fortemente legati alla composizione strumentale: sono quel quid che porta ad uno stadio superiore le emozioni che si cercano di trasmettere. Possono sembrare parole “ammucchiate” senza un significato alcuno, usate solo per creare assonanze (svastica/spastica, cielo/gelo, umani/nani, ecc.) e giochi di suoni ma la realtà è ben diversa. Temi introspettivi che toccano autobiograficamente l’autrice ma che chiunque abbia un animo sensibile ( o una mente malata e perversa – a detta dei più) può fare propri. Niente peli sulla lingua, nessun linguaggio aulico. Parole sporche, vere e dirette che violentano l’ascoltatore.

Tenterò di analizzare al meglio ciò che mi viene trasmesso…

Play.

"Non serve far finta di essere sorpresi...sapevi ci saremmo messi in contatto con te altrimenti…per quale ragione saresti venuto in UN POSTO COME QUESTO!"
Il benvenuto ideale per entrare in un mondo che puoi sentire tuo oppure guardarlo con gli occhi estranei di un visitatore.
Fin dalle prime note di In Che Depressione Suono avverto un’atmosfera cupa di rabbia mista a malinconia: sono i riffs pungenti di chitarra mescolati alla forte componente “industrial” che hanno un ruolo decisivo nel primo impatto all’ascolto. Per non parlare della voce sporca e graffiante, a volte stridula altre molto profonda, che mi rapisce completamente.
C’è poco da fare: è il classico genere che o si ama o si odia. Nessuna mezza misura. (e credo proprio che Bre sia soddisfatta di questo)

Proseguo con Svastika e Orighami, due song dai ritmi molto orecchiabili che vi entreranno facilmente nella testa subito dopo il primo ascolto. Ha inizio il viaggio introspettivo, ci sono accuse e domande alle quali è difficile trovare una risposta come “cosa c’è nella luce” e delle dure affermazioni rivolte a se stesso “povero Bre, sognare fa male, eh?”.

Bocca di Fuoco rallenta il ritmo dell’album ed è come se costituisse una pausa di riflessione dal quale poterne trarre una conclusione “Sento che forse sarebbe migliore trovare la strada per uscirne ma non riesco a vedere la luce alla fine di quel cazzo di buco nero che ho”.

Incipit leggermente thrash per Gas Mostarda(Ammoniaca) spento dalla successiva Spacca lo Specchio. Inizialmente rischiara l’ambiente grazie all’arpeggio di chitarra molto suggestivo e poi sfocia in rabbia pura "Smash the Mirror il tuo lui è una lei, Smash the Mirror forse Dio era gay Smash the Mirror, Smash the Fucking Mirror". Ci sono nuove risposte sul proprio io che possono sconvolgere a tal punto l’animo da voler distruggere la propria immagine, metaforicamente espressa dallo specchio. Nella vita siamo soli. Nasciamo soli, moriamo soli e, soprattutto, quando siamo posti davanti ad un bivio e ci viene chiesta una scelta siamo soli.
Lo stesso concetto prosegue in Erbeta il Gigante Gassoso: “E’ quella cosa semplice/mai nessuno si ricorda di te/anche quando poi corri solo/sempre in mezzo il fuoco". E’ difficile trovare veramente qualcuno disposto a starti vicino quando stai attraversando un periodo brutto e, spesso, le persone che ti circondano non ti capiscono a tal punto da rinnegare ciò che sei e chiederti: "quando diventerai un bimbo come noi". Il ruolo di batteria e chitarra sostengono fortemente le parole crude e dure che Bre spesso urla nei suoi testi.
Si apre nell’album un varco costituito dalle song Immensa, Rammarichi (Molto Tossico), Non Tornare a Casa, Sophia. Ora che si è arrivati alla conclusione di non essere realmente ciò che viene mostrato all’esterno, non si riconosce più la propria vita. Si cerca di uscire fuori da quello che non ci appartiene più. A volte, i metodi che si scelgono per farlo portano a gravi conseguenze: suicidio, droga.

Bromuro(Fankulo Tutto) è il momento della rivelazione e si mette in luce il tema dell’omosessualità.

L’album si conclude con la melodica-depressive Infernale. La struttura delle 15 tracks proposte ricorda molto la sequenza già utilizzata in Un Caso Isolato dove “Fragile No Elektro” era stata scelta come ending track.
Voce e arpeggio di chitarra. Siamo arrivati alla fine del nostro viaggio con nuove certezze. “forse davvero/no non sono più vero/alla fine cos'ero/un tossico verme nero/tutto intorno perdevo/no no io non volevo”.

La Razza mi lascia completamente soddisfatta. Non potevo chiedere un successore migliore all’album precedente!

Per questo lo consiglio vivamente a tutti i ragazzi che si rivedono nelle sue song e riescono a sfogare un po’ della propria rabbia e frustrazione urlando e cantando a squarciagola.

Per tutti gli altri:

“Chi mi giudica che si fotta,
Chi mi giudica soffre di scabbia"