Atendiendo a la multitud de peticiones que nos llegan de todos los rincones del planeta y otros lugares más apartados de la galaxia (que gente rara hay en todas partes, aunque en realidad son bastante menos, las peticiones, no la gente rara) hemos decidido dar un paso adelante en la distribución de nuestra música. A partir de ahora mismo os podéis bajar muchos de los temas, tanto en la página de Reverbnation como aquí mismo. Para ello no tenéis más que ecoger el tema y pinchar y pinchar en la felcha de "download", que en cada uno está en un sitio distinto (se conoce que para facilitar las cosas). Y además gratis y por toda la jeró (que también se dice jeta o careto, que va en gustos). Además hemos gastado unas cuantas horas y nos hemos currado los temas que peor sonaban a base de equalizarlos y masterizarlos (¡que bien suena eso!, ¿eh?) con un compresor dinámico (que no sabemos muy bien que es lo que hace, pero el resultado suena mejor). Esperamos que sea para la satisfacción de tod@s, menos para aquell@s, claro está, que nos aborrecen y aborrecen nuestra música (que algun@ también tiene que haber).

Estamos desolados. Quique, guitarra solista del Manicmonio, y amigo desde tantos años ha fallecido. Aún no nos lo podemos creer.

En resulta que por aquella época no había paratos de esos (que lo más moderno era el Cine Exin) así que no pudimos registrar ni conciertos, ni ensayos, ni desmadres para la posteridad (que coincide que es ahora). Lo cual es una putada, que si no tienes un vídeo parece que no eres absolutamente nadie, ya puedes sonar más que dabuti, así que nos hemos fabricado uno en plan casero para dar el pego (que va a ser que no), pero, en fin, ¡que ya tenemos vídeo!.

Un concierto del que se me ha pasado hablar hasta ahora lo dimos en el barrio de Bami, vecino al nuestro, en un colegio que había en la calle San Emilio (imposible acordarme del nombre) allá por 1970 o 71, cuando Salva no se había marchado todavía a la mili. Fue una actuación en su salón de actos (que no estaba mal, para la época) y compartimos el escenario con otros dos grupos, juntando de esta manera tod0 el equipo entre los tres, porque si no no había forma de poder tocar en directo. Uno era un grupo del barrio de Quintana, también cercano al nuestro, que se llamaban Maya y los otros unos chavales, más o menos también de nuestra edad, o sea muy jovenzuelos, que estaban locos por tocar a los Rolling Sorone y, de hecho, no hacían otra cosa que tocar a los Rolling Stones. La verdad es que no lo hacían mal, lo que pasa es que a nosostros por aquella época los Rolling, bueno no voy a decir que pasáramos de ellos, pero estando Canned Heat, Jethro Tull o Emerson, Lake and Palmer la cosa no tiene color.

Se llamaban Cuadros de Piedra y eran los que luego, con los años, serían Burning, uno de los grupos señeros del rock madrileno, claro que nosotros en aquel momento no podíamos saberlo ya que las dotes de clarividencia y adivinatorias nunca han sido nuestro fuerte, que si hubiéramos sabido lo que iba a pasar ya nos hubiéramos ahorrado más de un trajín y algún que otro disgusto (que también los hubo) y habríamos acertado la lotería tan ricamente y tendríamos un equipazo cojonudo (y ademas ahora tendríamos montado un chiringito con un oráculo por todo lo alto, de esos de la tv, para ganar un pastón diciendo chorradas y no tener que ir a currar todos los días).

Pues eso, que primeron tocaron Maya, luego MOH, con su mezcla de rock progresivo y psicodélico que ya se insinuaba, y finalmente Cuadros de Piedra, dándole a los Roling Stones, en plan desenfrenado (que no lo hacían mal, ya digo) y como habíamos compartido el equipo (que si no, como ya he contado, no había forma ni manera de hacer una actuación medio decente), pues que a uno de ellos (él que tocaba la guitarra) no le molaba nada como sonaba mi ampli (que era de 40 watios, a la sazón, o sea que mucha caña no daba) y se lió el tío a patadas con el pobre aparato (como si fuera un concierto de los Who), que yo que lo estaba viendo desde abajo me dieron ganar de subir y partirle la crisma, pero al final me contuve al ver que los daños no habían sido mayores.

Bueno, pues eso, que ese era el rollo, que para poder tocar en la fiesta que organizaba algún colegio, que mucho más circuito para las actuaciones no había, en agún barrio, o en un instituto o en un Colegio Mayor (ahí ya habías alcanzado la cumbre) tenían que juntarse varios grupos y poner el equipo entre todos, porque sino era prácticamente imposible. Es lo que había, y no había más, y por nuestra parte unas ganas locas de salir a tocar a donde fuera y, casi, como fuera.

Entre la gran penuria de sitios en los que una banda de rock podía tocar en directo en Madrid por aquella época (estamos en 1973) destacó por mérito propio El Centro Musical Español, cuya sede estaba en el Instituto Ramiro de Maeztu (que tenía un buen salón de actos) y que duró menos que un pastel en la puerta de un colegio, porque al parecer, y según las autoridades del momento, estaba gestionado por un grupo peligrosísimo de rojos, judeomasones, anarquistas, sanguinarios terroritas disfrazados de estudiantes y, en definitiva, gentuza de la peor calaña (cuando la gentuza, en realidad eran ellos, las autoridades), así que le dieron el cerrojazo y se quedaron tan panchos. Que al parecer, promover la música rock en este país era un delito gravísimo, solo equiparable al de conspiración para derribar el sistema, que hay que ver lo que flipaba esa gente.


Aunque hemos buscado información en San Google no hemos encontrado absolutamente nada, de nada (y si no está ahí no está en ningún otro lado, no te empeñes que no merece la pena y es una pérdida de tiempo) lo que es una verdadera lástima, pues fue una iniciativa pionera, sacada adelante con talento y varios pares de narices por un grupo de jóvenes cuyo única actividad peligrosa consistía en no ser adictos al régimen, ni idiotas, y gustarles la música rock. Así que si hay alguién por ahí que lea esto y tenga alguna información sobre el asunto, que lo diga (mejor que lo escriba, que si está lejos lo mismo no le escuchamos bien) y les hacemos un homenaje, que más vale tarde que nunca, y lo cierto es que quienes llegamos a tocar en un concierto lde los que organizaba el Centro tenemos muy buen recuerdo de aquello.

Nosostros actuamos en dos ocasiones (lo que no esta nada mal, si lo piensas un poco, y es que al parecer les iba nuestro rollo, musicalmente hablando). La primera con un grupo que se llamaba Araxis y creo que también tocó Viceversa, aunque ahora no estoy seguro si fue en esa o en la segunda actuación, en la que tocamos con Coky de Columna de Fuego, de los que ya hemos hablado en otra ocasión. Por supuesto Salva aún no se había ido a la mili (se iría pronto), ni se me había cascado aún el Panther, así que allí estábamos MOH al completo interpretando nuestra recién estrenada "Suite de la historia de todos los tiempos" que en realidad era un arreglo con nuevas partes (y eliminación de alguna de las antiguas) de la "Synfonia experimental nº 1" con la que habíamos debutado como un grupo serio de rock experimental, psicodélico y progresivo, y blues y rock..n roll.

Nos gustaba improvisar. Cuando ensayábamos o tocábamos en directo, nos gustaba improvisar. No todo. Llevábamos nuestros temas bien aprendidos, pero, si se daba la ocasión, nos gustaba improvisar. Nos sentíamos libres y creativos cuando improvisábamos. Y a veces conseguimos que sonara realmente bien. Pero no era sencillo. Improvisar era saber lo que iban a hacer los otros y, sobre todo, no cagarla.

Los que sepáis de que va el rollo, mejor iros a hacer otra cosa que no voy a descubriros nada nuevo. Para los demás he de decir que tampoco voy a escribir ahora el manual de la improvisación, así que si os aburre, también podéis ir a hacer lo que se os antoje. ¡Ah!, mira, ha quedado una persona. Te lo voy a explicar ( sí, a tí, que lo estás leyendo ahora, que yo ya se como se hace, y no me lo voy a explicar a mi mismo, pues sería una pérdida de tiempo además de una gilipollez).

Hay que estar en la onda, o inspirados, como dirían los poetas. Sin estas dos condiciones básicas, el fracaso está asegurado. Dicho de otra forma, en vez de sonar bién lo que se consigue es un bodrio (que también nos pasó en alguna ocasión, pero, eso si, las menos). ¿Que como se inspira uno?, ¡Que gracioso!, no hay una receta universal, que si no el mundo estaría repleto de inspiraciones y los de la industria discográfica en paro. Y es justamente al revés ¿no crees?.

Cada uno encuentra su punto a su manera, que para esto no hay reglas fijas, como acabo de decirte, pero lo que de verdad importa, es estar atento a lo que van a hacer los demás (no tu vecino, ni tu portera, los que están tocando contigo ¡hombre!). Pueden haber hecho un cambio de tonalidad o de acorde inesperados (porque están inspirados, de la manera que sea, ¡déjalo ya!) y a ti te pueden pasar dos cosas, a saber:

Una: que te pillen en bragas (es un decir, todavía no he conocido a un músico que toque en bragas, ni siquiera en los ensayos, que debe ser bastante incómodo), estabas mirando a la chavala esa de la primera fila, o sencillamente hoy no tienes un buen día (no hay que acomplejarse, nadie es perfecto). Solución: no precipitarse, hacer como si no hubiera pasado nada y esperar que lo repitan, que lo repetirán, pues ellos quieren que también intervengas, es más esperan que intervengas y abras nuevas vías a la improvisación, sino no serían tus colegas, y si no lo hacen, mejor búscate otro grupo o forma el tuyo propio para improvisar lo que te de la gana. Bien, repiten, apenas han pasado unos compases, ahora estás más al loro, ya has pillado por donde van y no tienes problemas para seguirles.

Dos: Estáis tan compenetrados que una sola mirada es suficiente. Por unas breves milésimas de segundo, intercambiáis una mirada y ya sabéis por donde va a ir la cosa. Lo demás es coser y cantar (o tocar), que no puede ser más sencillo, claro está, con la compenetración y la inspiración (como dirían los poetas) de por medio. Que no vale estar muy compenetrado y poco inspirado, porque las vas a pasar canutas, y tendrás serios problemas para que tu instrumento no desentone. Ni muy inspirado y poco compenetrado, ya que entonces, cada uno va a ir a su bola, y el resultado final puede ser espantoso. O un bodrio.

Bueno, pruébalo, ya verás, con dos veces que os salga bién, como te enganchas...

Pues sí, ese es realmente el significado de nuestro nombre, lo que se oculta tras las tres letras que definen a la nube que vegeta. Lo sabíamos incluso antes de habernos dado cuenta (que ya se que a algunos les puede parecer un poco raro, pero es así, que hay veces que sabes de que va el rollo y luego, pues vas y le pones un nombre). Los tiempos no estaban, por otra parte, para ir por ahí con un mombre tan largo (fijarse en los nombres de los grupos de la época) y encima tener que estar explicando su significado cada dos por tres, tres por cuatro, o siete por cuatro, así que simplemente MOH, y sí preguntaban que coño era eso, les bacilábamos con lo de la nube que vegeta (que por otra parte también es cierto) y nos quedábamos tan panchos.

Manicomio Onírico Hermético. Nos diréis que no suena bien. Manicomio, porque todos, los cuatro, estabamos (y lo seguimos estando, que en eso no hemos perdido facultades con el paso del tiempo) un poco (o bastante) locos. Locos por la música, locos por el rock, locos por experimentar con nuevos sonidos y nuevas formas, locos por vivir a nuestra manera y a nuestra bola, locos porque decíamos lo que pensábamos, locos porque no nos gustaba casi nada de lo que veíamos a nuestro alrededor, locos, en definitiva, porque muchas veces la cordura, puede resultar de lo más insípida y hasta bastante desagradable y repugnante.

Onírico, porque nuestro mundo era un mundo tejido de sueños y visiones oníricas sacadas de eso que llaman (los entendidos, se entiende) vigilia y de diversas maneras (que no las vamos a contar ahora todas, pero hay uno por ahí que ya se esta haciendo una ídea), porque nos iba lo de alterar la conciencia y los viajes mentales y las ensoñaciones. Porque urdimos un mundo propio de mitos y leyendas que nos eran familiares (como que la mayoría se las había inventado Rulo), de colores y sonidos imposibles, pero muy reales, porque habíamos leído a Freud, ¡joder!, (que también tiene su mérito, que otros solo leían la prensa deportiva, y sobre todo cuando ahora van y te dicen que era un capullo que se equivocó en casi todo) y sabíamos de que materia, por propia experimentación, están compuestos los sueños. Y a eso nos dedicábamos, a tocar y soñar, aún estando despiertos (o casi), cuanto podíamos.

Hermético, porque éramos muy conscientes de que no se trataba de un simple juego o de una diversión más (lo que no quita para que no fuéramos en nada una panda de tristes, sino todo lo contrario, más bien cachondos). Porque la experimentación iba dirigida a un fín creativo, comprender y hacer música, hacer música y comprender. Porque no resultaba sencillo explicarles a los demás en lo que andábamos metidos, y a menudo no nos apetecía un pimiento (que había mucho zoquete suelto que no lo iba a entender por más que se lo explicases). Porque si no lo han vivido (la experimentación y la creación) es dificil que te comprendan. Porque nos gustaba el lenguaje simbólico (que nosotros mismos habíamos inventado) y sabernos una pequeña hermandad de amigos que estábamos en el ajo. Y porque Hermes era un díos que molaba (volaba por ahí con unas sandalias aladas) y protector de forajidos y ladrones.