Pedro Vasco Oliveira

Na viragem do século, Paulo Fernandes, aliás Slimmy, começou a dar corpo a um sonho. Fazer e escrever canções, gravá-las e tocá-las ao vivo. No entanto, o projecto só começou a dar passos concretos, quando em 2004, já com alguns temas na bagagem (produzidos por Rodolfo Cardoso, Quico Serrano e Saul Davies, membro dos James), se mudou para Londres.
Primeiro, surgiu a oportunidade de uma digressão com os Electric 6 (2004), depois a maqueta (2005) e agora, finalmente, o álbum de estreia «Beatsound Loverboy».
Entretanto, o tema «Bloodshot Star» foi escolhido para a série televisiva «C.S.I. Miami» e o «Self Control» como banda-sonora do programa de resumos da liga inglesa de futebol na Sky Sports.
Acompanhado por Paulo Garim, no baixo, e Garcez, na bateria, Slimmy inciou ontem a «Sex and Love Tour», que serve de apresentação do disco.
Sobre o formato trio da banda, Slimmy explica que tem uma base forte de amizade: "Para além de serem dois bons músicos, somos bons amigos. O trio funcionou nos ensaios e decidimos avançar assim e seria muito injusto para alguém que agora entrasse na banda".
Desde que a maqueta foi feita, mediaram sensivelmente quatro anos, o que leva o músico, nascido em Rio Tinto, a soltar um "finalmente".
"Depois de quase quatro anos, quatro produtores diferentes, duas cidades e dois estúdios diferentes, finalmente o primeiro disco", refere, acrescentando: "Estes anos todos o projecto tem sido suportado por mim. Quer em termos técnicos, quer humanos, tem sido a minha vontade em levar isto para a frente a vingar. Depois, a edição acabou por ser atropelada pela minha ida para Londres, em que misturámos a estrada com o estúdio… Já tínhamos algumas faixas gravadas com o Quico, aqui em Portugal, e fomos para Londres dar concertos e fazer tourneés, o que acabou por complicar o trabalho de estúdio. Não se consegue fazer ambas em simultâneo. Entretanto, deveu-se também ao facto de querer explorar ainda mais a electrónica e ver como a coisa corria com um produtor inglês e foi, exactamente, isso que estive a fazer no ano passado, finalizando o disco com um produtor de música de dança londrino [Mark Turner], que acabou por dar outro brilho ao disco".

As músicas, ao longo deste tempo, sofreram muitas mutações?
As faixas mais importantes deste disco já estão feitas há alguns anos e sofreram melhoramentos ao nível da qualidade de som, mas não mutações. E essas músicas acabam por ter um estatuto de intemporalidade que, desde o tempo em que foram feitas até agora que saem à luz do dia, nem se repara, ouvem-se e têm a mesma dinâmica e interesse. Não vejo que houvesse grandes alterações, até porque estou sempre a escrever. Houve três músicas feitas no ano passado e outras feitas em 2002, mas não existiu intenção de mudar, apenas de melhorar e explorar novos sons e instrumentos em Londres.

Em que medida essa mudança para Londres foi importante na finalização do disco e na assumpção da tua música?
Na assumpção da música, sem dúvida, que foi importante… O projecto está destinado, desde o início, a ter este cariz internacional, daí ter optado pela língua inglesa. E a ida para Londres acabou por ser um acidente de percurso bastante positivo. A partir do momento em que se vive numa cidade em que há tanta informação, tantos concertos, se fala com pessoas de múltiplas nacionalidades e se tem o talento de escrever a própria música, acaba-se por absorver isso tudo e reflecti-lo no trabalho. Daí metade do disco ter sido composto em Londres e a outra em Portugal… Tentei aproveitar essa diferente cultura e forma de ver as coisas para exprimir os meus sentimentos.

E porquê o regresso a Portugal?
O regresso faz parte de uma vontade de me dar a conhecer ao público português. Sem a mínima arrogância, acho que tenho um lugar no panorama musical nacional. Por isso, acho que estava na altura, já com esta estrutura, com a banda, a agência Xinfrim aqui no Porto, se bem que mantenho o management em Londres, de vir para Portugal e afirmar-me aqui também. Entretanto, essas primeiras portas abertas lá fora não se fecharam e a inclusão do tema na série «C.S.I. Miami» [«Bloodshot Star»] abriu portas noutro mercado que será explorado daqui para a frente. Num futuro perfeito seria tocar aqui no Verão e depois, quando isto acalma, ir lá para fora… Aliás, estamos a planear uma tourneé no Reino Unido para a Primavera.
As coisas continuam a funcionar lá fora, só que achei que era altura de ter o meu momento em Portugal e ter alguma exposição, já que era um perfeito desconhecido até há pouco tempo.

Como defines este «Beatsound Loverboy»?
Acima de tudo, é um disco rock. Tem uma atitude inerente muito rock. Diria que os meus heróis do passado e do presente são rock stars… É um disco de canções, em que não me importa o estilo de música com que o possam rotular, mas que as pessoas fiquem com a canção e se apercebam das emoções que eu estava a sentir quando a fiz. Tem um forte cariz rock e essa fusão com a electrónica…

Achas que é essa fusão que dá este cariz de vanguarda ao teu som?
Será uma das razões… Há quem diga que já está tudo feito, também concordo um pouco, mas há coisas que se podem melhorar. Há sempre possibilidade de dinamizar a música, misturando diversos elementos… Tenho facilidade de fazer música de várias formas, na guitarra, ao piano, etc. e essa polivalência dá para definir melhor o rumo das músicas. Aí consegue-se fazer o próprio som, não interessa se é rock ou electrónica, o que queria é que soasse a Slimmy. Quando se ouvir na rádio se identifique de imediato. E tem também a ver com a música que ouço actualmente e que sempre ouvi, de tudo o que fui bebendo ao longo dos anos, e que acaba por soar a novo…

Trabalhaste com diversos produtores…
Há uma faixa no álbum, «Good Night, Good Souls», que é da maqueta que fiz em 2002 que foi com o Rodolfo Cardoso, portanto foi com quatro….
No entanto, o álbum tem uma sonoridade uniforme. Como foi isso trabalhado, uma vez que houve quatro produtores diferentes?
Primeiro existe uma pessoa a gravar quase todos os instrumentos, que sou eu. Não sendo produtor, sempre estive envolvido no processo de produção. E o facto de ser tão pessoal e autobiográfico, as criações serem todas minhas, ter a perfeita noção para onde queria ir com as músicas e ter uma relação muito familiar com todos os produtores, em que pude explicar-lhes na perfeição o que queria, teve muito de positivo. O entendimento foi muito bom, seja com o Mark Turner, o Saul Davies, o Quico, ou o Rodolfo Cardoso, e partiu muito desse relacionamento pessoal com eles.

O produto final é o que idealizavas?
Sinceramente, acho que saiu melhor. No decorrer destes anos houve muitos momentos em que hesitei se estava a ir na direcção certa, se era ali que queria estar, mas depois, quando vi o produto final e gostei, isso tem uma importância mínima. Sinceramente, gosto de ouvir a minha música. O trabalho superou as minhas expectativas.

O que é que se segue?
Segue-se estrada, dar o maior número de concertos possível, chegar ao maior número de pessoas possível… Agora é uma fase de expectativa, mas tenho uma nova tourneé, «Sex and Love Tour». Desde Fevereiro temos andado a fazer uma espécie de apresentação do disco, mas não era… Foi mais a apresentação de Slimmy, um perfeito desconhecido na música nacional. Agora, segue-se a digressão de suporte ao disco.

O que gostavas de dizer que ainda não disseste nas inúmeras entrevistas que já deste?
É uma excelente pergunta… Olha, que não sou gay, sou heterossexual. Há outras coisas que gostaria de dizer, mas ficamos por aqui…

E sobre o disco?
Gostava de dizer que este é dos melhores discos, a nível de canções, que já ouvi, feito por um português. Acontece que fui eu que o fiz, mas, sem qualquer falsa modéstia, gostava que as pessoas se apercebessem disso, que o ouçam, dancem e se divirtam.