No se porque razón exacta esta entrevista se quedó guardada y empolvada durante 3 años en el anaquel. Sin embargo, la encontré y la comparto- Es con los hermanos Tranquilino, ambos, en la etapa del primer EP recién salido (circa 2006). Antes de grabar un larga duración en Naranjada Records, mucho antes de hacer el tercer disco con Gerry Rosado. Todo un flashback, porque es la historia. Disfrutenla, está muy divertida:

Indiegente: ¿Cuándo surge la banda y por qué un duo?

José Antonio: Nosotros somos Yokozuna. Yokozuna es sexo en música y punto.

Indiegente: ¿Porqué el nombre de Yokozuna?

Arturo: Hay más de un significado. Yo creo que es un error en el que caen varias bandas, al buscar una relación directa entre su nombre y lo que tocan. Por ejemplo Soundgarden, yo la primera vez que escuché el nombre Soundgarden pensaba en un pedo atmosférico o algo relacionado con el Putumayo, "El jardín del sonido" sería la traducción literal.

Toño: Podemos pensar también por ejemplo en los títulos de los libros de Carlos Cuauhtemoc Sánchez, por decir uno "Juventud en Éxtasis", o sea no mames. Eso no tiene nada que ver con el libro. Entonces, yo creo que a Yokozuna le pasa lo mismo, es chistoso, nosotros cuando estábamos en esta etapa post-rock, en esta etapa de tocadas en las cuales tocábamos rolas de hora y media y vacíabamos los lugares donde nos presentábamos: había solamente una persona que se quedaba a vernos, un buen amigo. Ese buen amigo de repente nos hablaba para armar toquines y se le quedó muy grabado un chiste que hacíamos de "Yokozuna-Ichi-Ban". Así era que nos hablaba y se refería a nosotros como Yokozuna, cada vez que nos invitaba a las fiestas decía "Yo quiero ver a Yokozuna", nosotros le contestábamos "Güey, pero ya no nos llamamos así" y el respondía "No, no, no! Yo quiero ver a Yokozuna, traigan a Yokozuna".

Hubo una tocada particularmente importante hace unos dos años y medio, en el 2004, que fue la primera tocada de Yokozuna y de hecho fue en el cumpleaños de este amigo, donde empezó a despegar todo, fue en un lugar llamado La Capilla, que era un buffet de abogados pero después de las 11 de la noche se convertía en un hoyo funky. Además de que teníamos la protección del cuate un velador que tenía una escopeta y además tenía conectes con la policía. Se podía hacer de todo ahí, realmente de todo.

Indiegente: ¿Tocaban frecuentemente ahí? ¿De manera cotidiana?

José Antonio: Si, de manera muy frecuente, muchas veces eran improvisaciones, tocábamos de todo y con todos, a veces había otros músicos que iban a tocar.

Arturo: Como resumen musical de Yokozuna empezamos a tocar cuando yo tenía 15 años y Toñito tenía unos 10. Fue en ese tiempo que nos compraron a mi una guitarra eléctrica y a Toño tuvo su primera batería de verdad. Empezamos a tocar juntos, yo quería tener una banda, Toño también quería participar, queríamos hacer algo. Toda la familia de mi papá toca algún instrumento, dos de nuestros primos tocaban los teclados y entonces era un pedo de que Toño tocaba unas pinches cubetas horrendas y el contrabajo y el primo conectaba una guitarra acústica a unas pastillas de un tocadiscos, esto salía a un estereo y a veces lo pasaba a través de un Walkman para darle distorción, haciendo un preamplificador.

Indiegente: Siempre han tenido un gusto por improvisar.

Arturo: Lo que pasa es que si esperas a que te den todo, ya valiste verga. Y más si no eres pudiente. Yo tuve amigos que tenían dos guitarras eléctricas, un bajo y una batería arrumbados en su cuarto y jamás los tocaban. Entonces la neta es más chido cuando tu te vas ganando tus cosas, cuando te nace y lo vas haciendo, a partir de lo que tienes a tu alcance. Ahí nace la primera banda que tuvimos juntos llamada Daño CCA.

José Antonio: Que era una banda de covers en blues en español de canciones de Metallica. ¿O Como?

Arturo: Si, el Daño CCA. Era una mamada. Era como hacerle una copia al Tri y fantaseábamos que teníamos toquines en las delegaciones y el desmadre.

Jose Antonio: Además era como una onda super hardcore punk, las únicas rolas que teníamos que eran nuestras, eran ondas así como "Pinche gobierno, se van a la chingada, la tira está de la verga" y "Guácala, guácala". No teníamos un amplificador de voces entonces todos cantábamos "Huevos" y "Gúacala". Yo llegué a cantar algunas canciones que teníamos de propaganda política en ese entonces las elecciones de 1994 en las que contendían Porfirio Muñoz Ledo por el PARM, Cecilia Soto por el PT, por el PRD estaba Cuauhtemoc Cárdenas, por el PAN estaba Diego Fernández y Ernesto Zedillo estaba por el PRI.

Indiegente: Bien chavitos ya tenían ganas de protesta.

Arturo: Pero cabrona de protesta, aunque la verdad tenía mucho que ver el desmadre. Yo creo que una de las grandes influencias de Toño desde muy chavo fue el Tri, entonces era como tirarle ese pedo.

José Antonio: Por una parte y por otra parte era hacer hardcore punk de protesta.

Arturo: Poco después de eso nace lo que serían Los Malditos Hipócritas, que para muchos es uno de los mejores nombres de una banda de rock, de todas las bandas de toda la historia.

José Antonio: Seis meses antes que Molotov aproximadamente.

Arturo: Así es, juntamos a José Miguel Osorio conocido entre los bajos mundos como "El Chocho" para la guitarra y la conectábamos a un octavador para que diera el sonido de bajo, en realidad era una pedalera con efectos de octavador que sonaba horrenda, en el Marshall que era un amplificador del Toñito que, mis respetos, tiene 15 watts pero suena de bulbos, yo con la lira de mi jefe y Toño en la bataca. Era realmente chido porque en la escuela, Chocho y yo íbamos en el mismo año pero Toño era más chiquito entonces teníamos que ir a recogerlo de la primaria, para llevarlo a tocar a la prepa. Estaba poca madre eso. Y siempre dejó pendejos a todos los güeyes que tocaban la bataca en ese entonces, lo veían y era así de "No mames, ese niño le pega pero cabrón". 

Luego quisimos meter a un güey, el Cholo, para que tocara la guitarra pero valió madres porque era el último toquín antes de que saliéramos de la prepa y el Chocho se fue a vivir a Puebla.

José Antonio: Si, en realidad si hubiéramos tenido un poco más de perspicacia, creo yo que Los Malditos Hipócritas era un proyecto con un chingo de potencial porque era algo como Molotov antes de que salieran y nosotros hacíamos algo parecido, esta onda punk y hip-hop, tipo Rage Against The Machine pero diciendo pura idiotez y un chingo de groserías.

Arturo: Algo que si, las letras siempre fueron muy locales "y esta rola se llama Pozoles, por una vieja llamada Pozoles y esta rola es pa la Gorda, por una vieja a la que le decíamos la Gorda", entonces era un pedo como muy obvio. Después de Los Malditos Hipócritas yo sigo haciendo rolas y Toño también seguía dándole.

José Antonio: Así es, pasó un rato y yo como que empiezo a agarrar toda la onda electro. Era 1997, el mejor año para Astralwerks y fue un año muy grande para mi, empezaba a comprar viniles, muy fan de los Beastie Boys, empezaba a hacer bootlegs y era así como mi diversión de viernes en la noche. Las tardes en las que no tenía nada que hacer, mientras mis cuates se iban a las tardeadas a tener sus primeras experiencias sexuales yo me sentaba a hacer bootlegs, a trabajar, a pensarle y a matar mi cerebro para poder juntar "Exchange" de Massive Attack con "Mujer" de Agustín Lara y esa era como la cosa que yo hacía. 

De hecho empezamos a hacer un proyecto llamado el DJ Gestapo que era una onda más Portishead, yo era gran fan y lo sigo siendo hasta ahorita. Curioso porque al principio cuando me lo puso mi hermano, a mi cagó la madre. Ya después pasó algún tiempo y dije "wow, este pedo me encanta". Yo si debo decirlo publicamente, la verdad es que soy muy decidioso en cuanto a tocar la batería y tengo poca gente con la que toco, honestamente bandas sin mi hermano no las veo tan chidas. Siempre ha sido como la onda, si vamos a tocar la bataca y vamos a hacer rock, va a ser con éste güey.

Indiegente: Se podría decir que siempre tuvieron proyectos, más de uno a la vez, mucho desmadre, hasta que se dieron cuenta de que tenían que tocar juntos.

Arturo: Si, en esa época mis más grandes influencias eran Sonic Youth y Neil Young. Y de ahí empiezo yo a hacer mis propias rolas. A mi me decepcionó mucho que valieran verga Los Malditos, teníamos muchas cosas muy chingonas, había rolas que eran muy locales pero había rolas que tenían unas armonías preciosas a las que yo les veía mucho futuro. Valió verga y me quedé solito. Entonces empecé a hacer mis rolas y ponerselas a Toñito para ver que pasaba. Grabé muchas cosas.

José Antonio: Algo curioso es que en ese tiempo el era muy fan de Sonic Youth y de Neil Young, mientras que yo era muy fan de los Black Crowes. Han pasado diez años de eso y ahora el es el que tiene más discos de los Black Crowes y yo escucho más a Neil Young.

Arturo: Después de eso yo metí las rolas a un concurso que hubo en el Hard Rock y seguía con la mentalidad de "necesitamos un bajero" y llamamos a un cuate, el Peter. Esa vez que tocamos en Hard Rock nos entrevistó el pendejo ese de Telehit, el chaparro, no se como se llama, el que es amigo de Eduardo Videgaray, el que sale en Superminds y esas pendejadas, no se como se llama. Pero el caso es que era un pendejo que nos dijo, "¿para qué tocan grunge y rock si ya pasó de moda?" y yo así de hijo de tu puta madre, le contesté "El rock nunca va a pasar de moda porque para eso estamos aquí cabrón, y si tocamos este pedo es porque lo tocó Zeppelin, lo tocó Hendrix, lo tocó Cobain y lo tocó Vedder, este no es un pedo que se va a acabar mañana, es un pedo eterno, este no es un pedo que se va a acabar mañana, no seas pendejo". Esto no es una moda wey.

José Antonio: ¿El sexo es moda?

Arturo: ¿Las drogas son moda? Jajajaja.

José Antonio: ¿El pomo es moda?

Arturo: ¿La aldea es moda? ¡No cabrón, es un estilo de vida! La cosa es que hubo bajero, valió verga. Hubo un momento crítico que fue—

José Antonio: Antes del momento crítico fue Roldan. Roldan fue el primer proyecto, como ustedes lo llaman, el primer proyecto post-rock. Nunca grabamos un disco, más que unos demos por ahí perdidos, cuyos riffs luego se convirtieron en Yokozuna, en parte de Yokozuna. Muchos riffs. Rolas como "Getting High", canciones como "Betsabé" o "Naxodol" son partes de rolas que duraban más de 40 minutos. Regalábamos cassettes de demo que grabábamos así de estar tocando todo el tiempo e interrumpir el sudor solo para cambiar el lado del cassette y seguir grabando. Y algunas de esas partes, de esa hora completa, pasaba el riff de "Naxodol", o el intro de "Getting High".

Arturo: En Roldan fue cuando metimos a Kelsy, una amiga de la prepa, que siempre me había dicho que quería tocar un instrumento y que iba a tocar conmigo, hasta me hizo firmar un papelito para que lo cumpliéramos. Fue después que necesitábamos un bajero y le hablé y le dije "Órale, vente". Tocamos y bueno, tu sabes que no hay nada más sexy que tener una vieja en una banda. 

José Antonio: Y más que toque el bajo. Un saludo a Kelsy que a pesar de que no la hemos visto en años, la queremos como una hermana y le tenemos un cariño impresionante.

Arturo: Es la Penélope Cruz de la Contreras. La cosa es que se enamoró y se fue a vivir a Vienna con su ahora esposo, vive haciendo diseño para empresas. Pero justo antes de que se fuera, sabíamos que se iba y una semana antes tocamos en la UIC. Esa vez nadie fue, casi puros cuates muy cercanos pero casi nadie, Kelsy se fue un poco triste y lo más cagado es que la siguiente semana Nacho del Alicia nos habla y nos dice "Que pedo, ya oí su demo, me latió cabrón, vénganse" y nosotros le contestamos que no podíamos y la cagamos, en ese momento fue una pendejada.

José Antonio: Pero es cagado el destino porque si hubiéramos dicho que si, hubiéramos conseguido un bajista, hubiéramos tocado las canciones que tocábamos con Kelsy y ahorita estaríamos tocando algo totalmente distinto de lo que hacemos ahora. Porque, no es tanto que obedezcamos al público, a nosotros no nos gusta eso, pero tampoco rechazamos la idea. Lo que pasa con nosotros es esa energía que está en mi alma y esa energía que está en Arturo, queremos transmitírsela de alguna manera al público y levantarlos de sus asientos. Yo creo que en ese momento decir que no, no fue ni malo ni bueno si no fue parte de lo que Yokozuna es ahora.

Empezamos a agarrar otras influencias, empezamos a tener otro tipo de sonido y empezamos a ver otras maneras de manipular al público, de hacerlo sentir como en casa y de hacerlo sentir como que está teniendo un orgasmo. Que es lo que nosotros queremos hacer.

Arturo: Hay un momento crucial de Yokozuna en el que le hablamos al Chocho, que había tocado con nosotros la guitarra en Los Malditos que lo llamamos y el güey andaba en un pedo muy Presuntos Implicados. Se fue a Puebla y se enamoró y descubrió el pop; y nos preguntábamos que pasó con ese Chocho que oía Deicide, que oía Slayer, que me instrudujo a Marilyn Manson, chingao.

José Antonio: Tenía casi todos los discos de Transmetal y eso es algo muy cabrón porque tu puedes decir que tienes todos los discos de Jeff Buckley pero solo son dos. Los de Transmetal son como cuarenta y cinco.

Arturo: Y ese güey se mandó a la verga del pop y cuando nos volvemos a juntar, yo estaba oyendo muy cabrón a Mudhoney, Circle Jerks y AC/DC. Sale el riff de Betsabé y Chocho me dice "No mames, si yo quiero tocar así, mejor tocamos covers de Kiss" y me saqué de pedo, le pedí que tuviera respeto, que cuando hablara de Kiss tuviera respeto.

Indiegente: El Kiss tempranero.

José Antonio: A huevo, el Kiss tempranero, cuando firmaron contrato con Casablanca Records todo valió madres.

Arturo: Yo en ese tiempo también escuchaba mucho el Raw Power de Iggy Pop, que es pura pinche cerdez y órale bulbo reventado. Chocho dijo "¿Ese wey quién es? Para mi no significa nada".

Indiegente: Desconoció a Iggy Pop en su cara.

Arturo: Si y le dije "Llégale. A la verga." y ese fue un pedo que cuando nuestro amigo nos pedía ver a Yokozuna en vivo ahí fue cuando salió Yokozuna, todo ese pedo de vamos a pegarle macizo y naco.

José Antonio: hubo una etapa en la que éramos conocidos como Barry Egan (personaje principal de Punch-Drunk Love, película de mi director favorito Paul Thomas Anderson). Esto fue en el verano de 2003 cuando yo estaba de vacaciones en la escuela de cine y mi hermano estaba acabando la carrera y durante ese verano nos compramos fácil unos siete cassettes y nos metimos a grabar con dos micrófonos conectados a una videocassettera y fue muy chistoso porque el demo que finalmente salió incluía una canción llamada "Calzones Joe", que también está en el soundtrack de Pizzadilla. Esa canción dura unos 38 ó 45 minutos, también venía una versión de 6 minutos de "I.H.O.P." y al final de esto yo ya estaba bastante cansado y tenía ganas de que todo se fuera al cuarto de mi hermano y poder estar en la televisión y poner una porno.

De repente mi hermano llega y conecta su guitarra y yo le decía "Güey ya, ya estoy mandado a la verga, ya vámonos.." y en eso me dice que toquemos una más. Yo les debo decir soy muy ecéptico con las personas y soy alguien muy difícil aunque trato de ser lo más humilde que puedo, supongo que es una de las razones por las cuales he estado solo en muchos momentos de mi vida. Pero fue muy curioso porque Arturo agarró la guitarra y empezó a tocar el riff de "Getting High". Yo empecé a tocar super ahuevado, como a la mitad de la canción ya quiero que se acabe, porque yo estaba en una onda Sonic Youth y White Flower Soul, Thousand Leaves y el vamos a hacer algo bien experimental y la madre, pero un minuto antes de que se acabe la rola, ese emputamiento de ya no quiero tocar esto se convirtió en "¡GÜEY! Esto es puro pinche rock & roll. Vamos a pegarle con huevos porque me encanta!"

Fue una transformación y en tres patadas salió la rola y se quedó "Getting High" como parte del demo de Barry Egan, que tiene un tiraje como de 15 copias aproximadamente, en cassette de 90 minutos ensamblado de forma casera. Luego hubo una etapa en la que nos convertimos en una banda de rock para chavitos. Fue asì de "wey, ya no somos Yokozuna Punk porque ya no esta Kelsy" Bueno, entonces somos Yokozuna. Y entonces empezamos a tocar, tuvimos la tocada a la que más gente ha ido junto con la de Bad Religion y posiblemente el Violent Pop, que fue la tocada en la Plaza de las Artes, le abrimos a Que Payasos, Patita de Perro y Yucatàn A Go-Go. Fue un concierto muy curioso porque Conaculta estaba muy chido y los dos accedimos increìble. Fue un concierto en protesta por parte de los niños a la intervención de EE.UU. en Aganistán. O sea, los niños dijeron, "no, a la verga, los gringos no tienen que hacer nada en Afganistán" y entonces los niños empezaron el pedo de las peticiones y nosotros organizamos ese concierto en contra de la guerra de Afganistán. Pero eran puros chavitos, como 4 mil personas. Y ahì fue donde tocamos una de las canciones que se convirtió en un emblema de la historia de Yokozuna que es "No Molesten al Troll", que es una canción que hace mucho que no tocamos.

Walter: Porque hay cosas que es mejor no molestar.

Antonio: Exactamente, hay cosas que es mejor no molestar como un troll y eso lo vimos despuès de la pelìcula de El Señor de los Anillos. Porque mi hermano se la escribió a la figurilla. Y ahì fue donde encontramos dos temas unitarios de los cuales somos grandes àpasionados tanto mi hermano y yo, de los cuales hablar en cuanto a las letras sin la pretensiòn de decir una letra, de decir "esta lettra te la escribì a ti mi amor". No, vale verga eso, esto es  Yokozuna y es Rock And Roll y se van a la chingada. Y es la onda de güey, ¿què es lo que más hacemos juntos? Pues ver la tele. ¿y qué es lo que más vemos juntos? El Señor de los Anillos y los Simpsons y de ahì vienen muchos de los temas, como "Huevos al Motor", "Dios se parece a Gandalf"  hay una canciòn que no han escuchao ustedes que se llama "Smoke This And You Will Become a Bar Rock Fighter Wizard" que fue con la canciò que abrimos a Real De Catorce.