Acamonchi, máximo y magnético

08-Junio-2009

Patricia Cordero
El artista, que ha renunciado a la calle como principal soporte, presenta una serie en la que mezcla esténcil, dibujo y collage

El artista Gerardo Yépiz, mejor conocido como Acamonchi, reconoce sus contradicciones personales y profesionales en su más reciente conjunto de obra. Se admite como un hombre con un estilo de vida moderno, pero con principios sólidos, como una persona que vive de prisa, pero que se toma el tiempo de procesar sus vivencias.

“Crear mercadeo para las compañías y sus productos, pero rehusarme a consumirlos y ser parte de esa onda tan superficial y muchas veces mediocre. Tengo estilo, pero no lo consumo y no dejo que me consuma. Analizo las tendencias, pero no me dejo llevar por ellas”, explica en entrevista.

Se trata de piezas en la que fusiona el esténcil, el dibujo y el collage y en las que plasma su relación con la urbe, espacio en el que ha dejado evolucionar su arte.

La serie se presenta en la galería Fifty24MX de la colonia Condesa, bajo el título Máximo magnético, donde estará hasta el 1 de agosto.

En esa cadena de contradicciones reconoce que ha tomado elementos del grafiti, corriente en la que cobró renombre, para plantearlos como estrategia de mercado, plataforma que hoy considera estancada.

“He obtenido mi validación y el camino se ha definido. Ahora me ven como un artista comercial y no tengo planes de dedicarme a otra cosa. No me molesta trabajar en espacios cerrados o espacios oficiales. Siempre puedo encontrar la manera de hacer las cosas a mi modo, ser flexible y experimentar”, señala.

El también diseñador gráfico, cuya obra formó parte de la presencia de México en la Feria de Arte Contemporáneo ARCO 2005, en España, comenta que todavía sigue usando la calle como parte de su obra, con fines comerciales.

“Deliberadamente busco una remuneración, un pago, un privilegio, algo. De vez en cuando dibujo cosas, hago grafiti, cruzo los nombres de otros grafiteros mediocres y dibujo cosas sin sentido y sin firmarlas. Acamonchi tiene mucho peso ahora y me gusta pasar desapercibido”.

El artista dice que la inspiración para esta serie fue “la confianza que tengo de dejar las cosas al azar. Por mera intuición dejar que se resuelvan los eventos por sí solos. No pedir nada más lo que necesito”.

El hecho de que el artista originario de Ensenada utilice técnicas tan diversas, que van desde el esténcil hasta el collage, obedece tanto al azar como a la falta de recursos.

“Experimentos, faltas de opciones y, finalmente, intuición. Sólo sé que las cosas saldrán bien y de inmediato a trabajar la pieza que sigue. No tengo tiempo de ponerme a meditar en lo que hice”.

El artista percibe una tendencia consumista en el creciente mercado que se ha abierto en torno al arte urbano, con la creación de tiendas y galerías sobre esta corriente.

“Se ha generado un mercado internacional con ese sabor, con ese estilo y en esa frecuencia. Todo hecho deliberadamente para consumirse. Estoy en el área de producción, no compro nada. Me da mucha hueva que objetos inspirados con asuntos radicales hayan caído en el consumismo y en el entretenimiento de masas”, lamenta.

Pero hay algo que, confiesa, atesora con gusto: “Mis relaciones personales, mis experiencias y mis registros fotográficos”.