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Martirio



Last Updated: 11/25/2009

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Saturday, May 24, 2008 

Un 8 de marzo, día de la mujer trabajadora, Martirio nace de Maribel como una cantante netamente andaluza con vocación universal y con claras influencias de la música popular, el amor por el flamenco, la copla  y las influencias del rock, el pop y los cantautores.
Así empezó una carrera artística que durante casi 25 años, me ha llevado a actuar por toda España, Europa y América.

Profesionalmente empiezo con el gran grupo andaluz Jarcha, en los años 80, con quienes aprendo las bases fundamentales para manejarme en el escenario, empaparme de la música popular, las armonías vocales, leer y musicar a los poetas y reivindicar las libertades. Posteriormente entro a formar parte  ya con el nombre de Martirio, del grupo Veneno, que lidera Kiko Veneno y cuenta entre sus componentes con los míticos y queridos Pata Negra. Me fascina el mundo creativo de Kiko, y la nueva visión flamenca-pop-rock, que tanto recorrido ha tenido a lo largo de estos años, y que fue verdaderamente pionera, como lo era el rock andaluz, lleno de connotaciones andaluzas y anglosajonas y falto de prejuicios estancos.
De todas estas influencias y experiencias, nace mi necesidad de crear un personaje con lenguaje propio y estética aglutinadora de las más diversas tendencias musicales, partiendo, plásticamente de trajes de inspiración,  peineta y  gafas oscuras.
En 1986, Kiko Veneno, que vió antes que nadie a  Martirio dentro de mí, produce con Teo Cardalda, mi primer trabajo en solitario "Estoy mala" que me ayuda a encontrar mi estilo propio: el lenguaje y la expresividad de la copla, unidos al rock, al pop, al flamenco, al bolero, Colaboran Riqueni, Raimundo, Tacita, M.Imán, Quílez, A.Olaegui
Kiko compone conmigo las canciones de mis tres primeros discos. El  segundo "Cristalitos machacaos" (1.988) con colaboraciones de Vicente Amigo, I. Sanlúcar, Toumani Diabate, Pata Negra, Rafael Riqueni, Pepe Torres, Napi, Quílez, G. Villaescusa, Paco ,  M.Toro,  J.Cerro… Y el magnífico trabajo pictórico para la gráfica  del admirado Buly. En el  tercer disco, "La bola de la vida del Amor" (1.990) estan: mi querido Javier Ruibal y de nuevo Vicente (Amigo). Y J.Cerro, Hilario Camacho y C. Villarrubia. En este 3er disco aparece Webo en la producción y ya en los siguientes se hace imprescindible en la dirección de voz, en unos coros únicos y en ideas más que acertadas. 
El personaje artístico se afianza, encontrando su lugar más definitorio en la fusión, característica plasmada tambien en el cuarto disco: "He visto color" (1.994) que grabo en Sevilla con la producción de Jesús Bola y donde escribo por primera vez en solitario y firmo la música con mi hijo Raúl Rodríguez, que se convertiría en mi mejor productor. En este disco están Raimundo Amador, M.Soler, José A. Rguez. Las sevillanas se dan la mano con el rap, el blues, el jazz y la música árabe.

Siempre con la Copla andaluza, en el repertorio y en mi corazón, me adentro de la mano del maestro Chano Domínguez, en el mundo del jazz  y hacemos "Coplas de Madrugá" (1.996) la primera fusión de la copla y el jazz, que nos permite una nueva reinterpretación de los clásicos y llevar la copla a escenarios donde nunca se había interpretado como los festivales  jazzísticos. En esta ocasión me acompañan el trío mítico de Chano, Guillermo McGill y Javier Colina que tocarían después en mis posteriores discos y giras.

En 1.999 saco con Editorial Planeta mi primer libro en colaboración con Juan Cobos Wilkins, con dibujos de Bely Toscano y  prólogo de José Luís Sampedro "La vuelta a Martirio en 40 trajes".

En los años que van de 1999 a 2002, gracias a los viajes a Sudamérica, mi gira y disco con el genial Compay Segundo y mi amistad grande con la Maestra Marta Valdés, entro en el estudio e investigación de la música cubana: los boleros, los tangos, las rancheras, las guarachas y demás músicas tradicionales, como las tonás venezolanas, la música caribeña y colombiana. Toda esta música se une a mi pasión de siempre por el flamenco y la colaboración de un grupo sin par que me acompañó durante cinco años, (y aún hoy,  que seguimos en colaboraciones y giras puntuales) ya que se han consolidado independientemente como uno de los mejores grupos flamencos de todos los tiempos: "Son de la Frontera". Con ellos  he hecho giras por Europa y América latina. 

Con la inestimable producción de Raúl Rodríguez grabamos con Son de la Frontera dos discos que rescatan grandes clásicos latinos fusionados con las claves del compás flamenco: "Flor de Piel" (1.999) y "Mucho corazón" (2002), con las colaboraciones de Jerry González y Antonio Serrano, Nono García, Jesús Lavilla y Chano trío.
Posteriormente grabo "Acoplados" (2004) mi segundo disco con Chano al frente, con la Copla de nuevo como protagonista. Chano hace la adaptación con los arreglos junto a Lluis Vidal, Roque Baños y Carles Cases. Se graba con trío, la orquesta de RTVE y una magnífica big-band de jazz. Obtuvo el Premio de la Música de la SGAE de Canción española 2004.

En 2006, fusiono el bolero filing cubano con el jazz y grabo en Nueva York, con Calle 54 y la producción y el gran conocimiento de Nat Chediak y Fernado Trueba, junto a maravillosos músicos, como Kenny Drew Jr, Georges  Mraz, Paquito D'Rivera, Dafnis Prieto, Houston Person, Edgardo Miranda y Claudio Roditi. "Primavera en Nueva York", selección de boleros cubanos de la época del feeling, con el jazz de acompañamiento es premiado por la SGAE como mejor álbum de fusión 2007. La portada la hace el sin par Mariscal.

Durante estos años he tenido además la inmensa suerte de grabar en discos y cantar en directo con más de 20 artistas que admiro.

 

Una parte importante de mi personaje, sin lugar a dudas es la imágen. Desde que empecé, he querido llenar de magia mi presentación pública, he querido vestir mi voz a la manera teatral, según lo que cantaba,  llevar la escenografía puesta, dando datos y contando cosas con la imagen, cambiando y evolucionando en la medida de los distintos géneros musicales en los que me he ido sumergiendo. Trajes que van desde la estética andaluza, al art-decó, trajes estructuras, hasta la indumentaria sobria y sofisticada del jazz.
He contado con la inspiración y  gran ayuda de diseñadores de moda de tendencias diversas: El colectivo Fridor y Fernando Ligero, que marcaron estilo y toda una época gloriosa de creatividad, tambien trajes de Pepe Jiménez, Pedro del Hierro, mi amiga Elena Benarroch, que me vistió para el jazz… y muchos que son diseños míos con mi querida modista, Lola Menor, y los tintes telares de Inma Costa.
Mención y expresión aparte merece "el peinetero mayor del reino", el sevillano Andres Martín , que ha fabricado durante todos estos años una colección de complementos y peinetas inimaginables, que hacen historia. Esta imagen, siempre acompañada de las características  gafas oscuras, que desde hace mucho me hacen  Grao Gayoso, se ha convertido en mi carnet de identidad.

Hoy día en directo trabajo con varias formaciones, por un lado sigo teniendo la suerte de seguir actuando  junto a Chano Domínguez, haciendo el repertorio de coplas en jazz que grabaramos en "Coplas de Madrugá" y "Acoplados". Por otro "Esencial", una selección de canciones desde mis comienzos hasta ahora con nuevos arreglos de Raúl Rodríguez, mi hijo, productor de varios de mis discos y que me acompaña como nadie  y del excelente pianista Jesús Lavilla.
Este último es el director musical de mi quinteto de jazz de músicos excepcionales: Gorka Benítez, Horacio Fumero, David Xirgu, Mathew Simon, con quienes hago la gira de "Primavera en Nueva York".
Otra de las formaciones es la flamenca, basada en los clásicos iberoamericanos a compás, donde tengo el lujo de cantar junto a "Son de la Frontera": Raúl Rodríguez, Paco de Amparo, Moi de Morón, Pepe Torres y Manuel Flores. 

El compás, el baile, las palmas, los vientos, piano, guitarras, percusión  y contrabajo, acompañaran mi voz, con géneros musicales diversos, llenos de belleza y autenticidad que, en este siglo XXI, se funden como nunca en la historia.

 

Cuento con la ayuda y el cariño de mi manager Alex Graneri, Sara Coello en Giras y Jorge Camarlengo en Prensa y la valiosísima gente de mi oficina La Nota.

 

Todos en el tren donde mejor viajan los sueños...

Rafael

 
Quién te quiera ver mejor que lea este recuento, arropada de amigos, indumentaria y diversos géneros. ¡Bienvenido sea!
Rafael Quevedo -trovador cubano
 
Posted by Rafael on Saturday, May 24, 2008 - 7:31 PM
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LeLe Melo
Lele Melo

 
Ha sido formidable poder leer toda tu trayectoria escrita de tu puño y letra. Muchos te agradecemos tu amor y tu entrega por la música, será un placer compartir ese amor contigo.

Con todo mi cariño,
Lele.
 
Posted by LeLe Melo on Sunday, May 25, 2008 - 10:08 PM
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TEATRO José Vicente
José Vicente

 
Depois de ler o que escreveu fiquei vazio de palavras.
Somente me apeteceu entrar " en el tren donde mejor viajan los sueños..." e sonhar, sonhar embalado pelas palavras que me fugiram e não me deixam dizer-lhe a importãncia que o sonho tem.

Com toda a admiração, carinho e amizade.

José Vicente
 
Posted by TEATRO José Vicente on Friday, July 18, 2008 - 9:03 PM
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Rosa de Jericó

 
oju! como te echaba de menos. un abrazo y gracias por mostrar aquí un cacchito de tu diario de a bordo, tu diario de vida, tu música....que sale de las entrañas el corazón y tooda una vida viviendola, pringada en ella. te quiero pero eso ya lo sabes...paisana.
 
Posted by Rosa de Jericó on Sunday, October 04, 2009 - 11:34 AM
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