Joan López Lloret
Joan López Lloret (España)
Joan López Lloret se inició en el cine a través de la realización de
cortos en Súper-8 (1985-1988), estudió Dirección Cinematográfica en el
CEEC (1988) y se especializó en Imagen en el ESCAC (1988-1990) en
Barcelona. Desde 1990 ha trabajado como operador de cámara y director
de fotografía en series de televisión, documentales, comerciales y
cortometrajes. Así mismo durante 1995-96 colaboró como ayudante de
dirección en algunos proyectos cinematográficos. Como Director, Joan
López Lloret se ha movido en diferentes campos audiovisuales y en los
últimos años esta centrado en el desarrollo de proyectos Documentales.
Ha impartido workshops sobre realización de proyectos en la muestra
Docupolis Santiago de Chile 2008, en el Festival Internacional de Cine
Documental de la ciudad de México DOCSDF 2008 y en el Diba Fest 2009 en
Barcelona.
Algunas de sus producciones más destacada incluyen: Pinturas a la Bestia (1990) Documental acerca del pintor Carlos Burbano presentado en ARCO-91, A Table, a Chair and a Bed (1992) Co-dirigido con Cesc Gay, Documental acerca del movimiento ocupa de Amsterdam, 26 grados a la Sombra (1995). Gi-SRA
(El camino de Agua) (1998) documental acerca de Burkina Faso y emitido
en Canal 33 – Televisió de Catalunya. Sus más recientes largometrajes
documentales son: Los Hermanos OligorUtopía 79 (2006-7) entorno a Barcelona de los 70’s y la revolución Sandinista en Nicaragua y la actual generación, Sunday at five
(2007) Documental acerca de dos ex-presos en el proceso de paz de
Irlanda del norte, Espias de Franco (2009) Documental sobre la red de
espionaje de Franco durante la guerra civil española, Sinaia, mas allá del Oceano ( 2009) Largometraje Documental acerca de la travesía del vapor Sinaia con Exiliados de la Republica Española en 1939. (2004),
Joan López ha participado en varios festivales y cadenas de
televisión alrededor del mundo: Festival de Bogota 04, Fest Sitges 04,
Fest Malaga 05, Docupolis Barcelona 05, 07 08, Fest Ourense 05, Docs
DF-México 06, Fidoc- Santiago de Chile 06, Cinesur-Tenerife 06,
Memorial Santiago Álvarez-Cuba 07, Cinemateca de Managua, Documenta
Madrid 07 y 08, Cinememoria-Ecuador 07, Festival de Lima 07, Docs
D.F-México 08, Fest. Int de Sao Paulo 07, Los Ángeles International
Latino Film Festival 07, San Luis Cine-Argentina 07, Fest Ourense 07,
London International Documentary Festival 08, Festival de Kiev
(Uckrania), Festival deTunez, Festival de Elche, Festival de Lasalle
08- Francia, Festival de Bogota 08, Festival de Cadiz-Alcances 08, San
Francisco int Latino Film Festival 08, , Festival de Belfast 08, Guth
Gafa Festival 08-Irlanda, South Africa film Fest 08, Seattle Film
Festival 08, Festival de Bogota 08,
Las películas de Joan se han proyectado en los cines Verdi-Barcelona
(una de las más importantes cadenas de cine españolas) y se han
exhibido en varias ciudades como: Barcelona, Madrid, Girona, San Feliu
de Llobregat, Lleida, etc. Joan ha trabajando en co- producción con:
Canal 33- Televisió de Catalunya, Euskal Telebista, TVE y France 3 y ha
obtenidos varios premios: Festival de Málaga 2005 (Premio del Público),
Docupolis Barcelona 05 (Premio Mejor Documental y Premio del Público.
Yulene Olaizola
Yulene Olaizola (México)
Estudió Realización cinematográfica en el Centro de Capacitación Cinematográfica de México.
Algunas de sus películas son: Te Voy a Dormir (2006), Café Americano (2004 ) y Fat Old Sun (2003). En 2008 realizó el documental y ópera prima Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo y recibió la Beca para artes Audiovisuales del Tribeca Film Institute para desarrollo de la película Paraísos Artificiales,
este año también recibió el Estímulo para desarrollo FICCO-CINEMEX. En
2007 recibió de Jan Vrijman Fund, International Film Festival Amsterdam
un fondo para postproducción. En el 2005 fue becaria del FONCA en la
categoría de Jóvenes Creadores.
Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo se ha exhibido en
varios festivales y foros alrededor del mundo y a sido acreedora a
premios como: Premio FIPRESCI a Mejor Documental Mexicano, Premio Kodak
y Premio del Público Mejor Documental en el Festival Internacional de
Cine Contemporáneo de la Ciudad de México FICCO 2008, mejor película y
premio del público en el Buenos Aires Festival Internacional de Cine
Independiente BAFICI 2008, mejor película en el Transilvania Film
Festival TIFF 2008, mejor documental en el Festival de Cine de Lima,
formó parte del 28 Foro Internacional de la Cineteca Nacional de México
y obtuvo una mención especial en el Festival de Cine de San Sebastián.
Intimidades de Shakespeare y Víctor Hugo fue selección oficial en el
festival de Toronto, Morelia, Valdivia, Toulouse, Oslo, Expresión en
Corto, Ámsterdam, Dubai y en este 2009 fue acreedora al Ariel a Mejor
Ópera prima.
Hans Fjellestad
Hans Fjellestad (U.S.A)
Músico y cineasta radicado en los Ángeles, California. Estudió
composición musical e improvisación con George Lewis en la Universidad
de California en San Diego (UCSD) además de piano clásico con Krzysztof
Brzuza. Fjellestas ha realizado composiciones para filmes, video,
teatro y danza y ha presentado su música, filmes y video por todo
Estados Unidos, Canadá, Europa, Australia, Japón, México y Brasil.
Tiene una extensa discografía como solista, y ha colaborado con una
gran cantidad de músicos legendarios en la escena experimental. Sus
películas y trabajos de video han estado en muestras de diferentes
instituciones de arte en México, Estados Unidos y Brasil. Ha dado
lecciones y clases para maestrías en diferentes instituciones
académicas. Fjellestad co-fundó el colectivo Trummerflora, y ha
trabajado como coordinador/productor para la iniciativa internacional
de arte, inSite_05. Actualmente se encuentra como residente en el
teatro Steve Allen en Hollywood, coordinando ResBox, que se enfoca en
series musicales presentadas mensualmente.
De los trabajos de Fjellestad, MOOG (2004) es un filme documental
basado en el pionero del uso del sintetizador Robert Moog, que fue
lanzado a los cines por Estados Unidos, Canadá, Europa, Australia y
Japón. Su filme previo, FRONTIER LIFE (2002) es un documental que
explora la extraña inventiva del mundo de Tijuana, México. FRONTEER
LIFE ha sido expuesta en cines de Estados Unidos, Canadá, España,
Argentina y México.
Recientemente culminó con el documental musical THE HEART IS A DRUM
MACHINE y actualmente se encuentra en la producción de un filme que
trata de la vida y el arte en la era de la depresión llamado WHEN THE
WORLD BREAKS. Además está escribiendo/produciendo LORD OF CHAOS, una
historia de ficción basada en el Black Metal Noruego a principios de
los 90s a cargo de el maestro del horror japonés Sion Sono, con el cual
se prepara para grabar mas tarde en éste año.