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>> Exposition " Rhizome " Avec Cécile Bethléem / Harold Guérin
du 17 octobre au 15 novembre
Ouvert les week-ends de 14h à 17h
Maison vide et le Jardinet présentent Rhizome
À l'espace Maison vide
1 Rue Mannot 51100 Crugny
Maison Vide
Articles et Communiqué de presse
>> Exposition " Rhizome " Avec Cécile Bethléem / Harold Guérin http://haroldguerin.com/
Articles :
www.lunion.presse.fr
www.lhebdoduvendredi.com
Communiqué de presse
À l’invitation de " Maison Vide ", les artistes Cécile Bethléem et Harold Guérin ont conçu un ensemble d’œuvres inédites aussi hétérogène que cohérent.
L’exposition " Rhizome " investit l'espace d'une maison vide où les deux artistes se nourrissent et transforment, en multipliant les points de vue, la nature même du lieu.Chacun procède par variation, expansion, conquête et capture de cet espace.
Le titre porte le nom donné à la tige souterraine de certaines plantes vivaces mais aussi du concept philosophique de Gilles Deleuze et Félix Guattari dans leur ouvrage Mille Plateaux (Paris, Edition de Minuit, 1980).
La maison devient un milieu par lequel poussent et débordent les œuvres, évoluant comme une multitude de lignes qui s'entrecroisent et se décroisent créant interférence, superposition, développement et déterritorialisation…
A travers ses réalisations, Cécile Bethléem crée des liens surprenants, autant formels que poétiques, où le lieu " maison " devient aussi bien le récepteur que l'émetteur du temps et de l’espace.
Harold Guérin s'approprie et transforme son architecture, prenant comme trame la structure même de la bâtisse. Son œuvre sculpturale connecte et interroge les volumes dans un dispositif multi-sensoriel.
Cécile Bethléem
Née en 1978 à Montmorency, elle vit et travaille à Reims. Diplômée de l’École supérieure d’art et design de Reims. Elle reçoit, en 2007, l’Aide Individuelle à la Création, DRAC Champagne-Ardenne et l’Aide à la Création en Arts Plastiques, O.R.C.C.A. Elle est choisie en 2008, par la ville de Reims, pour un programme d’échange avec Arlington (U.S.A), bénéficie pour cette commande et cette résidence d’une bourse d’Aide individuelle à la création de la Ville de Reims donnant lieu en 2009 à l'exposition " Regards Croisés : Crossing Glances " à la galerie ELLIPSE ART CENTER d'Arlington et à l'Ancien Collège des Jésuites, Reims.
" Son travail questionne ce Un je ne sais quoi : cette sensation étrange d’ambivalence du sujet, d’être simultanément proche et lointain du lieu et donc de lui-même.
Ce temps interstitiel dans lequel la personne est immergée lorsqu’elle se trouve dans un lieu dont l’identité peut se révéler être celle de toute et nulle part, que ce lieu lui soit déjà ou non connu. Il s’agit de créer une véritable confrontation et gémellité des lieux et d’être. Le concept du double donne lieu à d’étranges fissures et glissements créant un vrai trouble de l’identité ".
Harold Guérin
Né à Reims en 1981, il vit et travaille entre Reims et Nancy. Diplômé de l’Ecole Nationale Supérieure d'Art de Nancy, il a notamment étudié à l'académie des Beaux-Arts et du Design de Bratislava en Slovaquie où il intègre l'atelier de communication spatiale. Il participe à Luxembourg 2007 Capitale Européenne de la culture et est actuellement en résidence de médiation au FRAC Champagne-Ardenne. Il expose actuellement au CAC passage à Troyes dans le cadre de l'exposition " L'avenir d'une illusion " avec la collection du FRAC.
" Ma démarche artistique trouve ses origines dans l’observation du paysage. Je multiplie les points de vue afin de percevoir différentes portions de l'espace et d’en interpréter les mutations.
Les éléments tels que l’eau, le sol, la neige conditionnent la construction de mes installations dans leur structure même ; je reconstitue des objets fonctionnels et identifiables qui sont les témoins physiques et tangibles de frontières visibles ou non, concrétisant la séparation de l'espace. La dimension temporelle interroge mon travail et influe la plasticité de mes volumes. Je confronte et hybride les matériaux, instaurant ainsi un dialogue sensible entre eux. Provoquer les objets aux limites de leur structure et de leur construction, les déposséder de leur fonctionnalité propre, leur attribuent un nouveau rôle et leur confèrent le statut de sculpture : vivante, temporelle et vulnérable ".   
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