Aremonirikistan
Voyage acoustique aux rythmes d'Orient
Métissage onirique aux couleurs d'Occident
« Les fenêtres de ma maison doivent rester grandes ouvertes. Je voudrais que les cultures de tous les pays affluent librement chez moi. Je refuse de m'en remettre à une seule culture. »
Mahatma Gandhi (1869-1948)
A l'image de ce quartet, le nom Aremonirikistan est un métissage culturel.
Il provient de la contraction du nom Aremorica (= le pays qui fait face à la mer en langue celtique continentale), de l'adjectif onirique et du suffixe istan.
Aremonirikistan fait partie des territoires imaginaires, ceux qui abritent nos rêves de liberté.
Le répertoire
AREMonirikistan présente une musique originale, de nature vagabonde, métissée et contemporaine.
Fusion acoustique nourrie de musiques traditionnelles d'Europe, d'Afrique, d'Iran,d'Inde du Nord et de Turquie, ainsi que de musiques hybrides et improvisées.
Répertoire de compositions à l'écriture personnelle et mystérieuse, chaude et colorée, où se mêle intimement l'improvisation sous toutes ses formes,pour mieux se jouer du temps comme de l'espace.
L'historique
Mikaël Seznec (contrebasse) et Fabien Gillé (oud) expérimentent, composent et improvisent ensemble depuis plusieurs années au sein de différents projets métissés allant du duo au sextet. Leur travail de création associe des instrumentations chaleureuses et variées à des rythmes asymétriques inspirés de différentes traditions orientales.
En2007, Erwan Lhermenier (clarinettes) et Gaëtan Samson (percussions proche et moyen-orientales) les rejoignent pour créer le vaste territoire d'AREMonirikistan, y apportant tout autant leur expérience de musiques traditionnelles (Bretagne, Maroc,Turquie, Iran) que celle de musiques plus actuelles (cf.Biographies).
A l'automne 2008, le spectacle d'AREMonirikistan est créé en résidence à la maison de la communication de Lalanne-trie (65) avec le vidéo-plasticien Scouap,création co-produite par le Conseil Général des Hautes Pyrénées.
Les objectifs
Le Premier objectif des membres d'AREMonirikistan est de promouvoir l'accès à des pratiques artistiques se nourrissant de multiples sources culturelles et géographiques et aborder ainsi les notions de partage et d'ouverture à l'autre.
Le second est de participer à la démocratisation de l'accès à la culture à travers différentes actions : interventions pédagogiques, répétitions publiques, rencontres avec des structures associatives…
Les propositions artistiques
1- Le concert
Une prestation riche en couleurs de par la diversité de ses timbres et l'originalité de ses combinaisons : oud,clarinette, clarinette basse, clariduk (instrument hybride entre la clarinette et le duduk arménien), clariney (clarinette jouée sans son bec et produisant une sonorité proche de la flûte ney), contrebasse (jouée aux doigts, à l'archet,frottée, frappée et préparée...), tombak(percussion iranienne plus connue en Occident sous le nom de zarb), daf (grand tambour sur cadre), riq (tambourin nord-africain), bendir (petit tambour sur cadre muni d'un timbre de résonance).
Un concert d'AREMonirikistan parle à chacun, quel que soit l'âge,la provenance géographique ou l'attachement culturel car il raconte autant la solitude que les rencontres, les étendues désertiques que les villes cosmopolites, les traditions séculaires que les métissages contemporains.
2- Le spectacle mixte (musique + vidéo)
La musique d'AREMonirikistan s'inspire de vies, de lieux, de couleurs, de parfums et de lumières qui, appuyées par les images du Vidéo-plasticien Scouap, embarquent les spectateurs dans un périple imaginaire et totalement inattendu.
Le travail de ce jeune Video Jockey mélange des séquences visuelles puisées dans le monde à des textures vivantes presque tactiles qu'il compose et transforme en temps réel. Il mélange ensuite ses compositions visuelles aux images des musiciens filmés en direct, le tout projeté sur des formats d'écran inhabituels ainsi que sur des matières inusitées.