Voici une toile que j'ai réalisée en 1967 ! Lors d'un voyage en voiture des heurts et des éclats de peinture ont dû m'obliger à retoucher très récemment tous les tons chairs. J'ai récupéré et restauré un vieux cadre qui devrait lui convenir. Depuis 1976 je n'avais plus tenu un pinceau et, voici que je m'y recolle, car j'ai vraiment trop de temps libre actuellement. Il paraît que c'est la crise...
Voici la première toile, après 33 années sans toucher un pinceau ! Je l'ai commencé en début 2009 (format: 39,5cm sur 39.5cm). Elle est actuellement terminée et fait partie d'une exposition dans la première quinzaine de novembre.
Le thème choisi est une jeune japonaise perruquée de blond vif avec des lentilles dépareillées telles qu'on les rencontrent au japon dans le quartier Harajuku... Le Week-end, ce quartier accueille une multitude de jeunes japonais au style totalement décalé. On y croise des fans de cosplay (manga) ou de visual kei (gothic). Ils se regroupent principalement sur le pont entre la station de train et le parc Yoyogi et se laissent généralement photographier avec plaisir. Vous trouverez un échantillon complet sur l'un de mes blogs "kermit la grenouille".
Voici une deuxième toile dans cette chronologie. Elle est actuellement terminée et vernie avec quelques petites modifications non présentes sur cette dernière image. Taille (39,5cm * 39,5cm). J'avais envie d'aborder le thème de Venise. Le vénitien à sa fenêtre porte des plumes blanches prolongeant son couvre-chef et fait un signe de la main droite à un passant.
Voici la troisième toile actuellement terminée et vernie avec quelques petites modifications non présentes sur cette dernière image. Taille (70cm * 50cm). Sujet très modeste où j'ai souhaité traiter la multitude d'essences d'arbres en plein automne (une sorte de carnaval de la nature). Pour meubler le paysage j'ai choisi un sujet classique qui s'adapte à ce style de toile : le daim mâle avec ses bois !...
Voici la quatrième toile dans cette chronologie, elle est actuellement terminée et vernie avec quelques petites modifications non présentes sur cette dernière image. Taille (39,5cm * 39,5cm), il s'agit d'une étude mettant en opposition textures artificielles (verre) et textures naturelles (fruit et végétal) Incidemment, les ombres sont lumineuses d'un côté et sombres de l'autre ! En haut, nous avons une orange une pomme et une banane en verre très translucide et en bas, trois cerises bigarreau et une rose et sa tige complète... Pour changer je souhaitai traiter une nature "morte" ! Cette toile fait partie d'une exposition lors d'un salon qui se tiendra vers la première quinzaine du mois de septembre.
Voici la cinquième toile, il s'agit d'une Joconde au visage d'Amy Winehouse.
Voilà un sujet plus complexe, traité, approximativement, avec les couleurs qu'a dû utiliser Léonard de Vinci, il y a 5 siècles de cela. A la place des
bases de colonnettes (structure en bois qui maintienne cette loggia extérieure), voici sur la gauche, une bouteille de Bourbon et sur la droite, un verre du précieux liquide (boisson qu'affectionne Amy selon quelques photos de ses concerts).
Taille : 70cm * 50cm, soit sensiblement moins que la vraie.
J'essaye de m'inspirer des couleurs initiales (celles de Vinci, avant qu'elles ne s'oxydent et que le vernis
n'est ternis les tons) selon une analyse réalisée en 2007 par Pascal Cotte. Challenge très dur et qui sera assez long... Toile qui a évolué par rapport à cette dernière image, est en attente de vernissage
et sera exposé lors d'une manifestation culturelle (1ère semaine de novembre)
This is the fifth painting, it is a Mona Lisa face of Amy Winehouse.
This is a subject more complex, treated, approximately, with the
colors has been used Leonardo da Vinci, there are 5 centuries ago.
There will surely his ring on a finger of the Mona Lisa. Instead bases
pillars (wooden structure that maintains the external loggia), here on
the left, a bottle of Bourbon and the right, a glass of the precious
liquid (drink so fond Amy according to some photos of his concerts) .
The hair volume halfway between those of the Mona Lisa and those
of Amy (this to avoid distorting the spirit of da Vinci's painting).
This painting should be completed towards the end of the year with a
state of improved finish.
Voici la sixième toile en cours (taille 70*50cm). Un sujet beaucoup plus simple, mais assez ludique, il s'agit d'un thème uniquement peint avec des bleus clairs ou foncés (du blanc, du bleu phtalo et du bleu outremer ont servi pour les mélanges). Classique : un deux mats à voile agrémente cette toile. Un petit intermède sympathique entre deux grosses toiles, j'ai rajouté récemment un effet de brume au lointain et sur l'eau comme pour rappeler un lever de soleil sous une variation de température...
Voici la septième toile dans la chronologie. C'est comme ma Joconde, une toile d'exposition. Intitulée "Concours de beauté". Qui a les plus beaux atours ?