L'artiste Jennifer Manguet  (dont vous pouvez consulter l'interview "Jane"  en ligne sur notre blog ) propose sa premiere exposition personnelle du Vendredi 12 Décembre, à partir de 18h30, au Dimanche 14 Décembre 2008.
  Le lieu: Salle des Fetes, Place de la Mairie dans le village de Livers Cazelles prés de Cordes sur Ciel.

   Venez soutenir cette jeune artiste peintre et passez avec nous un weekend artistique.

   Au plaisir  ;)

MARCHE DU DON DE SOI ET CONCERT GRATUIT


 Toulouse accueillera une nouvelle fois la marche des plaquettes le Dimanche 18 mai 2008.Cette journée de mobilisation au don de soi, relayée par Paris et d'autres grandes villes comme Lyon ,Bordeaux, Marseille et Nice, se déroulera dans les rues de Toulouse avec un rassemblement sur la place du Capitole à 13 heures 30

 N'hésitez pas à rejoindre notre jolie marche festive et participez à cette journée de solidarité. N'hésitez pas à apporter votre soutien à notre action pour la lutte contre les maladies du sang, pour montrer aux malades et à leurs familles que nous sommes avec eux pour mener leur combat contre la maladie.
Venez écrire l'histoire du don de soi, Venez réaliser le vœu de Laurette, le jour de la date anniversaire de son départ.

 Nous vous accueillerons dans notre beau village aux couleurs violette, Katia Hacène célèbre écrivain lira des contes aux enfants, ToTo Qristo illustrateur et scénariste de talent vous fera découvrir son univers, Emmanuelle Boutin et Jane deux artistes peintres vous embarqueront sur le chemin infini de leurs arts, bien d'autres animations seront au programme, laissez vous guider !!!

 Nous ferons la fête place du Capitole, nous serons heureux de vous offrir un grand concert gratuit, Venez applaudir:

 LuLu Borgia le groupe Parisien avec Etienne Gauthier au clavier et aux programmations électro, Jérôme et sa guitare folle et Lulu au chant et à la guitare LuLu que l'on n'oublie plus une fois que l'on a croisé son regard Lulu avec son charisme et son énergie provocatrice.

 Trinity , groupe Toulousain au son rock mélodique, chaleureux et puissant à la fois.Trinity sait faire bouger et vibrer son public Yvan, Phil ,Marc Olivier et Max , cinq garçons décidément inoubliables

 Pier Planas & le groupe : Musicien, auteur compositeur de ses chansons, Pier Planas redonne un nouveau souffle à la chanson française,avec ses textes tout en délicatesse, un style bien à lui, il vous embarquera dans son univers en harmonie avec son groupe.

 Tous ces artistes, associés généreusement à notre combat, feront vibrer une des plus belles places de France , la place du Capitole rassemblera tous ces cœurs qui battront à l'unisson. Tous et toutes seront présents pour écrire l'histoire à nos côtés, Une belle histoire qui était aussi le vœu de Laurette et qui a pour titre.

 « Le don de soi et si c'était l'histoire de tous ? »

 Le 18 mai, soyons nombreux : Un peu de Vous, Beaucoup pour la Vie.Nous compt
ons sur vous.

L'équipe Antenne Toulouse Laurette Fugain

www.unpeudevous.org
lfugaintoulouse@laurettefugain.org

Interview « Rek », graffeur strasbourgeois www.fotolog.com/rekor

- Peux-tu me présenter ton travail ?

« Ça fait 6-7 ans que je peins. J'ai commencé à faire des tags dans la rue, puis ensuite, j'ai appris à travailler mes graffs sur feuille. Petit à petit, j'ai développé un style de lettrage et appris différentes techniques. Par la suite j'ai découvert le coté plus artistique : le choix des couleurs, des thèmes, des formes, afin d'harmoniser les fresques avec d'autres graffeurs. Au fil des années, j'ai rencontré différentes personnes ayant leur propre style ce qui m'a permis de trouver aussi le mien. »

- Qu'est-ce qui t'as amené à t'intéresser à cette forme d'art ?

« Au début j'écoutais du hip-hop et la culture qui en fait partie m'intéressait. J'avais des potes qui taguaient et petit à petit je me suis prit au jeu, et puis ça nous faisait une activité en commun. »

- Peux-tu me dire ce que ça t'apporte de graffer ?

« Un moment de détente, de partage avec des potes. Ça fait rencontrer des gens et voyager car au fur et à mesure, on te propose des plans un peu partout. Dès que je vais quelque part, j'essaye de trouver des gens qui graffent. Mais personnellement, ça m'a apporté des petits' soucis… mais j'aime tellement dessiner, ça me fait penser à autre chose, sortir du quotidien. Alors je continue malgré tout et parce que j'aime voir mes œuvres dans la rue ou voir une fresque faite à 10 sur 30-40 mètres, ça fait vraiment plaisir et c'est beau. »

- Dans quelle circonstance, contexte graffes-tu ?
« En général, je fais ça dans la rue, c'est une montée d'adrénaline incroyable, ça me fait vraiment sentir que je suis en vie. Pour ce qui est du contexte, en général, on fait un début de soirée entre potes et on prépare des esquisses, puis on sort la nuit, question de discrétion (rire), on trouve un lieu et on essaye de ne pas se faire repérer. La plupart du temps, on a déjà repéré les endroits sans peintures, pour ensuite y retourner la nuit. Les lieux où l'on peint sont les murs du centre ville, la voie ferrée et de temps en temps les toits. Les cabanes de chantier, c'est mon kiff ! »

- Parfois tu inities des jeunes au graff. Utiliser le tag dans l'action sociale amène-t-il une nouvelle vision de cet art ?

« Oui, je pense, mais ça leur apprends surtout à mener un projet à bien. Le fait d'encadrer des jeunes de façon organisé et structuré et de leur montrer que lorsqu'on se fixe des objectifs et qu'on les respecte on peu ressentir une fierté. On peut alors créer un projet vraiment sympa avec les jeunes et comme on a réunis un budget, on peut se faire plaisir. De plus, les jeunes sont supers heureux, ils aiment le graff et se réalisent en créant des tags. Les gens aux alentours sont contents aussi, de voir que les jeunes sont capables d'être calmes, cadrés ; de s'investir dans un projet avec plaisir ; de créer un environnement agréable. De plus cela confère au graffiti une aura beaucoup plus artistique. Et en même temps, les voisins sont contents, car on ne peint plus sur leurs immeubles ! (rire). »

- Existe-t-il des techniques, des méthodes particulières ?

« Bien sûr. Il y a une technique par rapport à la distance par rapport au mur et aux caps employés. En effet, selon l'embout il y a plus ou moins de pression et donc plus ou moins de peinture qui sort de l'aérosol et il faut gérer en fonction des effets que tu veux faire. Par exemple, pour un gros remplissage t'utilises un fat cap, ce qui permet de couvrir de grosses surfaces rapidement. Pour être précis t'utilises plutôt un skinny pour les traits plus fins.
Ensuite, pour ce qui est de la technique, je dirais qu'il y a deux genres, selon l'endroit : dans la rue ou en terrain, c'est-à-dire lorsque tu fais des fresques à plusieurs. Pour ce qui est de la rue, en général on y va à deux ou trois pour être le plus discret possible, on discute peu et on tente de taguer au plus vite afin qu'il y est surtout un impact visuel.
Quand t'es sur le terrain, c'est très souvent de jour et on prend plus son temps. On fait des choses plus jolies, on est calme. De plus, on peint dans des endroits tolérer et où la police passe, mais seulement pour faire régner l'ordre et faire des contrôles de drogues.
Y'a un troisième type de lieux, c'est ce qu'on appelle des « plans légaux », c'est-à-dire des lieux où l'on est autorisé à peindre car on est employé par des particuliers, des commerçants ou des entreprises pour repeindre leur devanture de magasin ou des murs, voir même l'intérieur d'appart pour une déco originale. On définit alors les couleurs et les thèmes avec eux et on est payé ! En général, ils nous contactent par le biais de connaissance ou ils nous on vu lors de manifs organisées par des assoc, ou bien ils nous ont vu graffer et demandent nos numéros. »

- Qu'en est il des associations de graffeurs ?

« Ça nous permet d'avoir une existence légale et de taguer sans problèmes. De plus, on peut demander des budgets et des endroits où graffer. En effet, faut se rendre compte du budget que représente le graff, une bombe coûte 3 euros 50 et on dépense facilement 100 à 120 euros par mois. En plus, mauvaise nouvelle, Sarko a un projet de loi afin de taxer les bombes de peintures pour diminuer les graffs dans la rue! »

- Au sujet des lettres, de leur mise en forme, portent elles chacune un nom particulier ?

« Il existe plusieurs styles de lettres. Le bloc : c'est des éléments massifs de lettres composées de parallèles, permet d'avoir un impact important. Ça se fait dans la rue souvent ou sur les voies ferrées. Le flop : des lettres très arrondies, c'est très vite fait pour pouvoir être efficace rapidement. Le wild style: il est développé dans les terrains, les lettres sont assez complexes en général. Mais y'a beaucoup de gens qui créées de nouveaux styles et chaque graffeur à son style perso. »

- L'illégalité, parles-en!

« Ben le graffiti m'a coûté 4000 euros, 180 heures de TIG, plusieurs jours de garde à vue et 2 arrestations musclées. Mais ça participe à la recherche d'adrénaline et arriver à taguer aux endroits les plus incroyables c'est génial pour narguer le système! »

- Existe-t-il des règles dans le monde du graff ?

« Tu te reconnais à ton blaze (nom d'artiste) et/ou au nom de ton crew. Il n'y a pas d'histoire de territoire comme aux Etats-Unis, mais c'est un concept, à celui qui en met le plus. »

- Est-ce qu'à ce niveau là, c'est toujours de l'art pour toi ?

« Ça paraît réduire l'art à un jeu, mais c'est un jeu entre graffeurs qui participent aussi à un développement de la création. Puis c'est vrai que c'est super dérangeant mais c'est quand même de l'art. Au même titre qu'un Arsène Lupin, tu vas devoir te faufiler, élaborer un plan, contenir la pression puis la montée d'adrénaline et la peur. Toute cette démarche me paraît être de l'art, car t'apprend à te connaître et à te surpasser.
Pour ce qui est des règles, il faut aussi savoir quelques autres principes. Dans la rue, le fait de repasser le graff de quelqu'un, comme il a pris des risques et tout, c'est très mal vu et ça mène à des bagarres…. Après sur les terrains, la règle veut que si tu repasses proprement sur un graff, mais que tu fais ça proprement et qu'on voit plus ce qui a en dessous, alors c'est toléré. Mais faut vraiment faire ça proprement et respecter ce qu'avait fait l'autre.
Ensuite, niveau terme, y'a le blaze, c'est-à-dire le nom du graffeur, sa signature. En général, on fait partie d'un crew, c'est souvent une bande de pote qui font ça ensemble. Quand tu tagues, soit tu utilises ton blaze soit le nom de ton crew afin d'augmenter sa reconnaissance envers d'autres graffeurs. »

- Peux tu nous citer quelques aristes connus?

« Là je pense surtout à Mode 2, à Les Macs, ou encore Bando., qui sont parmi les premiers a avoir donné une vie plus médiatique au graff. Mais faut faire la différence entre le graff des USA et le graff européen.
Les américains ont inventé le graff à N-Y au début des années 80 dans le métro et là c'était vraiment une histoire de territoire et de gangs. Ensuite, c'est venu en Europe ou c'est devenu un plus artistique. Les européens ont plus développé le terrain et de nouvelles techniques.
Il existe aussi des artistes contemporains comme le 123 clan qui vendent dans des galeries. »

- Tu envisages de vendre tes toiles un jour ?

« Quand je pourrais et que je me sentirais prêt. Avec l'âge, on a moins envie de prendre des risques, ta vie commence à avoir un fil conducteur et on développe plus le côté artistique. Je travaille plus les thèmes, je cherche à monter des scènes, à créer des personnages. Donc exposé mes travaux en galerie serai sûrement prématuré. Mais d'ici quelque temps pourquoi pas… »

- Penses-tu que le graff soit un monde réservé aux hommes?

« Pas du tout. Bien que le graff dans la rue soit quand même un univers plus masculin, je dirais que dans le légal et l'artistique, il y a environ 2 filles sur 10 graffeurs. Elles ont des styles plus arrondis, utilisent des couleurs plus gaies et ont un style plus ludique. »

- Le tag porteur d'une culture spécifique?

« Le tag fait partie de la culture HIP-HOP, au même titre que le b-boying (la danse c'est-à-dire le break) ou les chanteurs. Le mouvement HIP-HOP, véhiculent un style vestimentaire et des idéologies. »

- Existe-t-il des magazines spécifiques ?

« Graff it ou encore Blazing »

- Une anecdote ?

« Alors… Ah oui, un jour on peignait sur les ponts le long du canal à Stras et un groupe de 20 cyclistes qui s'entraînaient se sont tous arrêter pour nous regarder. C'était énorme et vraiment drôle à voir. En plus, ensuite on a peint chez un des mecs ! »

- Une dernière phrase ?

« Stay up, stay high, stay underground!! »

Interview DHARMA http://www.myspace.com/groupedharma

- Comment vous portez-vous?

« Plutôt pas mal. Le groupe sort d’un dernier trimestre 2007 vraiment actif avec de nombreux concerts dans quelques unes des plus belles salles toulousaines. Nous avons participé à divers festivals rock, notamment « Des rockeurs et des valeurs » au vent du sud en compagnie du groupe rochelais ASYL et des toulousains de DYSTO, mais également le festival « Le père noël est un rockeur » au nouveau BIKINI de Ramonville. Nous avons également eut l’honneur de participer aux 30 ans de MIDI MUSIC au Casino Théâtre Barrière et découvrir cette somptueuse salle de concert en compagnie de groupes britanniques. A signaler également notre participation au premier tour du tremplin Emergenza au Havana Café, au cours duquel nous avons terminé premier avec plus de 150 voix. »


- Pour ceux qui ne vous connaissent pas encore, pouvez-vous vous présentez les uns les autres?



« Laurent dit « Lolo », batteur du groupe depuis septembre 2005, j’ai pris la relève de mon frère qui quittait alors le groupe pour rejoindre les «Beautés Vulgaires ». Je suis également compositeur en herbes à temps perdu, et je m’occupe du myspace. »


« Pascal dit « PACA ». Guitariste dans DHARMA depuis le début, amoureux de la « 6 cordes » et des amplis qui vont jusqu’à 11dB. »


« Franck dit « Franck Sailor », chanteur depuis une quinzaine d’années. Je fais partie des fondateurs du groupe. La musique est mon oxygène, ma psychanalyse.
Comme disait Chaplin " La vie, c’est le désir". »


« Arnaud dit « nono » ou « docteur no ». Guitariste du groupe. Mon inspiration vient de mes premières influences : le métal et l’ hardcore, qui m’ont permis de rajouter cette couleur sonore. J’ai participé au renouveau du groupe en puisant dans cette culture du gros son qui se ressent dans le jeu et dans l’expression scénique correspondant au nouvel esprit power rock de dharma. »


« Patrice dit « Pat ». Bassiste, je suis également présent dans le groupe depuis ses débuts. Je suis un ami d’enfance de Franck et de Pascal. La scène est pour moi un véritable défouloir où je suis l’inverse du Pat de tous les jours : un « énervé ». »


- Pourquoi DHARMA?

« DHARMA est un terme hindouiste signifiant « l’ordre des choses ». Entendez par là, que chacun a sa propre vision des choses et de l’ordre dans lequel elles doivent survenir. Pour nous, nous avons notre vision du monde, notre vision de la musique et de la place de celle-ci dans la vie de tous les jours. En résumé, à chacun son DHARMA, à chacun son interprétation de notre musique, de notre univers… »


- Retracez-nous l’histoire du groupe. Comment est-il né? Quelles sont les diverses étapes et expériences que vous avez traversé?

« Le groupe a été fondé en Janvier 2001. C’est d’abord la rencontre de potes, motivés par la même passion : le rock. De là, un projet sérieux prend forme, et Pascal, Franck, Patrice et Jean-Luc (guitariste de l’époque) se mettent à chercher un batteur pour faire naître leur « bébé ». Ils rencontrent donc Seb par le biais d’auditions, et de là se crée un long chemin de 4 ans et demie qui leur verra notamment connaître la participation au printemps de Bourges, à l’Europe 2 Campus tour (avec SUPERBUS, NO ONE IS INNOCENT, PROHOM), les premières parties de EIFFEL, KAOLIN, DEPORTIVO, AMERICAN DOGS, etc… et surtout deux albums « Poussières d’étoiles » en 2002 et « Un monde Parfait » en 2004, qui recevra le premier prix sacem d’aide à l’autoproduction. Après avoir parcouru 4 ans et demie de route ensemble, Seb et Jean-Luc décident de se tourner vers d’autres projets musicaux, et Laurent (fin 2005) et Arnaud (début 2007) viennent donner un second souffle au groupe, qui décide de prendre  une nouvelle trajectoire musicale. »


- Quelles sont vos références, vos influences artistiques, et même vos inspirations quotidiennes?

« Elles sont très diverses et variées vu les différents goûts musicaux de chacun. C’est d’ailleurs de cette diversité qu’est né l’univers de DHARMA. Si les premiers albums de DHARMA étaient clairement rock français (noir désir, aston villa), les titres de la nouvelle formation sont beaucoup plus « Power ROCK » dans un esprit mélant MASS HYSTERIA, MUSE, PLACEBO ou encore des groupes PUNK Américain tels que GREEN DAY ou encore FALL OUT BOY. »


- Comment procédez-vous pour créer un morceau?

« Nous procédons de deux manières différentes. Sur certains titres Lolo compose les idées de bases (couplets, refrains, ponts) et propose les riffs aux autres membres du groupe. A partir de là une grosse phase d’arrangements est établie en répétition, on structure le tout et Franck vient poser sa mélodie là dessus, puis écrit les paroles au fur et à mesure. Sinon ils nous arrivent parfois de composer directement en répétition, Pascal ou Arnaud ayant des idées de riffs. Chacun met sa pierre à l’édifice. Pat compose aussi de son coté chez lui. Les morceaux n’en sortent que meilleurs quand ils correspondent à l’idée que se fait chacun du mot « «ROCK ». »


- Vous êtes loin d’etre des amateurs et comptez quelques morceaux à votre actifs et notamment un CD intitulé Un Monde Parfait sorti chez Mosaic Music Distribution. Comment a-t-il été perçu par la critique? Et par le groupe?

« Disons clairement que cet album a été en quelque sorte un tremplin pour le groupe. Il nous a permis de participer à divers festivals, et d’être publié par pas mal de magazines ROCK, et les critiques étaient plutôt encourageantes. Il nous a ouvert certaines portes. Mais avec le recul cet album ne nous correspond plus vraiment aujourd’hui, vu que nous avons changé de formation entre temps, mais nous jouons encore certains titres en Live qui sonnent différemment aujourd’hui. Je pense notamment à « En chaque rencontre », « Jour de colère » ou encore « Des images ». »


- Pouvez-vous nous faire partager une de vos anecdotes artistiques marquantes?

« Il y en a pas mal. La plus marquante nous ne savons pas, mais la plus drôle il y en a une. C’était lors de l’Europe 2 Campus Tour. Nous avions fini de jouer, et Seb était partit en courant dans les loges pour aller récupérer des affaires. Arrivé dans les loges, il a glissé sur de l’eau et a atterri la tête entre les jambes d’une personne assise juste devant lui. Cette personne c’était Jenn la chanteuse de Superbus. Vous auriez du voir la tronche de Seb (rire). »


- Où pouvons-nous vous voir jouer?

« Nous serons en concert le 21 Mars à la MJC de l’UNION, et le 10 MAI au vent du sud. Il y aura également la demi-finale du tremplin Emergenza au Havana café courant avril. D’autres dates sont en préparation, le carnet devrait se remplir d’ici peu. N’hésitez pas à faire un tour de temps en temps sur notre myspace à la rubrique «date ». »

- Parlez-nous de vos projets futurs.

« Concrètement nous aimerions tourner un maximum dans le grand sud. Sortir du Toulouse intra muros, et faire découvrir dans un premier temps notre musique de Bordeaux à Montpellier en passant par quelques villes importantes comme Castres, Montauban, Tarbes… et participer à toutes sortes de festivals dans la région. Le but étant de se faire connaître, et de pourquoi pas pouvoir enfin financer un album autoproduit. »


- Quel est le sentiment personnel de chacun de vous à l’égard du groupe et de votre art?

« Nous sommes plutôt à l’unisson là-dessus. L’objectif est bien entendu de se faire connaître un maximum et de passer la barrière du média. Nous sommes conscients que nous avons quelque chose de bien à faire avec Dharma, et nous mettrons tous les moyens en œuvre pour y arriver. Après concernant notre art, il est évident que le monde de la musique est cruel, et parsemé d’embûches. C’est parfois une rencontre anecdotique qui te fait avancer au moment où tu t’y attends le moins. Malheureusement nous pensons que la culture est centralisée dans notre pays. Si tu ne fais pas l’effort de monter à la capitale pour te faire entendre, il est rare que l’on vienne te découvrir en province. C’est en tout cas notre avis. Mais ça va tendre à disparaître ou du moins à s’atténuer avec l’émergence d’outils tels que myspace. Il faut y croire… »


- Enfin, plus généralement, dîtes nous votre opinion face à la notion de l’art dans notre société.

« L’art n’a pas pu échapper à ce raz de marée qui touche tous les domaines depuis le siècle dernier appelé BUSINESS. De nos jours tout est question de business et de rentabilité. Si ton art n’est pas rentable alors il n’a pas lieu d’être. Heureusement que des structures et des gens mettent tout en œuvre, pour faire découvrir l’art d’une toute autre manière. Et NEOLAYA en fait partie.. »


- Avez-vous quelque chose à ajouter ou à dire aux lecteurs de NEOLAYA?

« Qu’ils continuent à s’intéresser à l’art quelqu’il soit, et à le propager autour d’eux. Le bouche à oreilles est encore plus puissant que les MAJORS (Universal et cie) et reste le meilleur moyen de faire découvrir et de découvrir des artistes que l’on ne veut pas offrir à nos oreilles et à nos yeux. Et nous aimerions leur dire qu’il est parfois plus judicieux d’aller voir plusieurs petits groupes qui travaillent dûr à 5 euros dans des petits bars, qu’aller voir la tournée de la Star Academy (rire). »


- Et quelque chose à confesser peut-être?

« Une simple ligne ne suffirait pas… (Rire) »